PHAROPHASSONORA

30 de setembro de 2021

FAKE NUMBER - Fake Number

POP PUNK

2010
Bitrate: 256 Kbps
[cd quality]+

O trio formado por Elektra (vocal), Pinguim (guitarra) e André Mattera (bateria), a Fake Number começou em março de 2006. Com influencias do Punk ao Pop a banda se destaca com um estilo diferente e alternativo, não se prendendo a rótulos e tentando buscar públicos de todos os tipos, trazendo mensagens positivas e lembranças em suas letras com a mistura de um som que é ao mesmo tempo pesado, leve e forte. A banda gravou seu primeiro single “Segredos que Guardei” no Midas Studios em São Paulo, com a pré-produção do Lampadinha, produtor das bandas: Charlie Brown Jr., Cpm22, Hateen e etc…” uma experiência inesquecível. Alguns shows grandes foram surgindo desde então, novas propostas e oportunidades, foi quando a banda assinou contrato com a Urubuz Records e gravaram seu primeiro CD “Cinco Faces de Um Segredo” em fevereiro de 2007, com musicas lentas, rápidas, melódicas e alegres. Em 2010 a banda lançou o segundo cd intitulado "Fake Number" e em 2 de Julho de 2012 lançaram o terceiro CD, intitulado "Contra O Tempo". [Fonte: lastfm]

The trio of Elektra (vocals), Penguin (guitar) and Andrew Mattera (drums), the Fake Number began in March 2006. With influences from punk to pop the band stands out with a different, alternative style, not holding labels and trying to seek public of all kinds, bringing positive messages and memories in his lyrics with a mixture of a sound that is both heavy, light and strong. The band recorded their first single "Secrets that I kept" at Midas Studios in São Paulo, with the pre-production of Lampadinha, producer of bands: Charlie Brown Jr., CPM22, Hateen and etc ... "an unforgettable experience. Some great shows have emerged since then, new proposals and opportunities, was when the band signed to Urubuz Records and recorded their first CD "Five Faces of A Secret" in February 2007, with slow, fast, melodic and joyful songs. In 2010 the band released their second album entitled "Fake Number" and on July 2, 2012 released the third CD, entitled "Against the Time". [Source: lastfm]

Total Time: 43 min

GARANTIDO - Amazônia, Coração Brasileiro

FOLCLORE

2004
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

A história do Garantido começa em 24 de junho de 1913, quando o filho de pescador Lindolfo Monteverde resolveu por em prática uma das histórias que ouvia de seu avô, ex-escravo de origem maranhense que veio para a Ilha de Parintins em busca de um espaço para a sua família viver e produzir. Dentre as inúmeras histórias, Lindolfo ouviu a história de um boi que dançava visitando famílias e alegrando as pessoas. Havia muitas lendas em torno deste boi contado pelo avô. A que mais chamava a atenção do neto era sobre o roubo da língua do boi e os versos cantados durante o ritual do boi que envolvia Pai Francisco, Mãe Catirina, o Amo do Boi, o Pajé e outras figuras. Antes de concretizar a idéia para lembrar as histórias do avô, foram realizados vários ensaios, até chegar o momento da primeira apresentação que começou como uma simples brincadeira junina. Contam os mais antigos que a apresentação foi antecedida de uma ladainha e depois houve distribuição de Aluá, bolo de macaxeira, tacacá e, no final, muito forró. Mais tarde, ao servir o exército, Lindolfo Monteverde adoeceu e a gravidade de sua doença o levou a fazer promessa a São João Batista, prometendo que, se ficasse bom e enquanto tivesse vida, seu bumba jamais deixaria de sair nas ruas. Foi então que o Garantido passou a ser chamado de “Boi da Promessa”. A partir de então, todos os anos os torcedores do Boi se reúnem na noite de 24 de junho para rezar a ladainha e festejar São João Batista e em seguida saem pelas ruas da cidade, dançando em frente às casas que tiverem fogueiras acesas. Segundo os mais antigos, esta saída do Garantido pelas ruas da cidade era normal durante a época das festas juninas. ontam que Lindolfo Monteverde era um cantador e repentista que causava admiração em quem o ouvia cantar, por causa do timbre de voz que dominava os terreiros e era ouvido à distância sem utilizar nenhum tipo de aparelho sonoro mecânico. Lindolfo também incomodava os torcedores do boi contrário com sua firmeza de voz e a inteligência dos desafios que criava. Até hoje, é considerado o melhor compositor de toadas que o boi-bumbá de Parintins registrou. Desde a sua criação, o Garantido se apresenta com um coração na testa e as cores Vermelha e branca foram adotadas pela torcida. A cor Vermelha, do coração e a branca, do boi. O nome Garantido surgiu do próprio criador, Lindolfo Monteverde, que em suas toadas sempre lembrava aos bois contrários que seu bumbá sempre saía inteiro dos confrontos de ruas que, na época, eram rotineiros. Dizia Lindolfo que nas “brigas” com os contrários a cabeça de seu boi nunca quebrava ou ficava avariada, “isso era garantido”. A brincadeira foi evoluindo e em 1965 aconteceu o primeiro Festival Folclórico de Parintins, mas não houve participação dos bumbás. A primeira disputa veio no segundo Festival quando o Garantido enfrentou o Caprichoso (o contrário). O primeiro empate da disputa aconteceu no ano de 2000. Em sua história, lhe foram atribuídos vários slogans carinhosos, como: “Boi da Promessa”, “Boi do Coração”, “Brinquedo de São João”, “Boi do Povão” e outros. O mais popular é “Brinquedo de São João”, de autoria de Lindolfo Monteverde para homenagear o santo a quem se apegou para curar a doença que o ameaçava quando servia o exército. Os dirigentes preservam até os dias atuais este slogan como forma de reconhecimento a Lindolfo, o poeta maior da Nação Vermelha e Branca. O Garantido surgiu na antiga estrada Terra Santa, hoje Av. Lindolfo Monteverde, na tradicional Baixa do São José. Atualmente, um complexo arquitetônico da antiga Fabriljuta, localizado no Km 1 da Rodovia Odovaldo Novo, adquirido pela agremiação, abriga toda a estrutura de galpões, a diretoria e demais coordenadorias que fazem parte da administração do boi que, hoje, é a brincadeira mais séria dos habitantes de Parintins, a Ilha do Boi-bumbá. [Fonte: wikipedia]

The history of the warranty begins on June 24, 1913, when the fisherman's son Lindolfo Monteverde decided to put into practice one of the stories he heard from his grandfather, a former slave of Maranhão origin who came to Parintins Island in search of a space for your family live and produce. Among the many stories, Lindolfo heard the story of an ox who danced visiting families and cheering people. There were many legends surrounding this ox told by the grandfather. What most drew attention grandson was about the theft of the ox tongue and verses sung during the ritual of the ox that involved Father Francis, Mother Catirina, the Master of the Ox, the Shaman and other figures. Before you realize the idea to remember the stories of his grandfather, various tests were carried out, until the time of the first performance which began as a simple joke Jerk. They have older that the presentation was preceded by a litany and then there was distribution Aluá, cassava cake, tacacá and in the end, very forró. Later, while serving the army, Lindolfo Monteverde fell ill and the severity of her illness made him do promise to St. John the Baptist, promising that if he was good and while he had life, his Bumba never cease to get out on the streets. Then the Guaranteed came to be called "the Promise Boi". Since then, every year the fans of Ox gather on the night of June 24 to pray the Litany and celebrate St. John the Baptist and then leave through the streets, dancing in front of the houses that have lit bonfires. According older, this output of the Guaranteed through the streets was normal for the time of the June festivities. ontam Monteverde was one singer and repentista causing admiration in those who heard him sing because of the tone of voice that dominated the terraces and was heard in the distance without using any mechanical sound device. Lindolfo also bothered the ox's fans contrast with his voice firm and intelligence of the challenges it created. Even today, is considered the best composer of tunes that the ox-bumbá Parintins recorded. Since its inception, the Guaranteed presents with a heart on her forehead and Red and white colors were adopted by the crowd. Red color, heart and white ox. The Guaranteed name came from the creator himself, Lindolfo Monteverde, who in his melodies always reminded contrary steers his bumbá always left full of street clashes that at the time were routine. Lindolfo said that the "fights" with the contrary the head of his ox never broke or was damaged, "it was guaranteed." The game has evolved and in 1965 came the first Parintins Festival, but there was no involvement of bumbás. The first contest came in second Festival when the Guaranteed faced Capricious (otherwise). The first draw of the contest took place in 2000. In its history, have been attributed to several loving slogans such as "Boi of Promise", "Heart Boi," "Toy of St. John," "Ox populace" and other . The most popular is "Toy of St. John," Lindolfo Monteverde authoring to honor the saint who clung to cure the disease that threatened while serving the army. The leaders preserved to the present day this slogan as a way to recognize the Lindolfo, the greatest poet of the Red and White Nation. The Guaranteed appeared on the old road Holy Land, today Av. Lindolfo Monteverde, in traditional Low of St. Joseph. Currently, an architectural complex of the former Fabriljuta, located at Km 1 Highway Odovaldo new, purchased by the college, is home to all the sheds structure , the managers, and coordinators who are part of the administration of the ox that today is the most serious game of the inhabitants of Parintins, the Boi-bumbá Island. [Source: wikipedia]

Total Time: 75 min

SEVERINA - Zdravo Marijo

WORLD MUSIC

2008

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 38 min

ZIGGY MARLEY - Wild and Free

REGGAE

2011
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 50 min

GAL COSTA - Água Viva

MPB

[Popular Brazilian Music]

1978

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 35 min

SLOFACE - Sorry for the Late Reply

ALTERNATIVE

2020

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 40 min

CLAUDINHO & BUCHECHA - A Forma

FUNKY MELODY

1997
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Tudo começou em 1992, quando Claudio Rodrigues Mattos ou só Claudinho convenceu Claucirlei Jovêncio de Souza mais conhecido como Buchecha, a participar de um concurso de RAP no Clube Mauá em São Gonçalo – RJ. Os dois ganharam o concurso, com o “rap da bandeira branca” mas pararam por ai e três anos depois, ainda por insistência de Claudinho, a dupla participou e venceu mais um festival, dessa vez a música foi o RAP do Salgueiro, que virou febre nas rádios e bailes cariocas. O sucesso foi tanto que dupla não parou mais. Em 1995, o primeiro disco que levava o nome da dupla que vendeu mais de 1,2 milhões de cópias! E com esse sucesso a dupla viajou para o Japão, Portugal, Argentina, EUA, entre outros. No disco “A Forma” Claudinho & Buchecha mostraram que ficariam marcados na história da música brasileira. A partir de então criaram um estilo de música e coreografia imitado por outras duplas. O repertório é basicamente romântico, longe da crítica social mais característica do rap e do funk brasileiros. Outros sucessos foram "Só Love" e "Xereta". Eles receberam também o prêmio de revelação no VMB da MTV, neste mesmo ano. Em julho de 2002, o cantor Claudinho, aos 26 anos, é vítima fatal de um acidente automobilístico quando retornava de um show em São Paulo. [Fonte:petrogaudio]

It all started in 1992 when Mattos Claudio Rodrigues or just Claudinho convinced Claucirlei Jovencio de Souza aka Buchecha, to participate in a contest in RAP Club Maua in Sao Gonçalo - RJ. The two won the contest, with the "rap white flag" but stop there and three years later, still at the insistence of Claudinho, the duo participated and won another festival, this time the music was the RAP Willow, who turned fever in Rio radios and dances. The duo was so successful that never stopped. In 1995, the first disc that bore the name of the duo which sold over 1.2 million copies! And with this success the duo traveled to Japan, Portugal, Argentina, USA, among others. In album "The Shape" Claudinho & Buchecha showed that would be marked in the history of Brazilian music. From then created a style of music and choreography emulated by other pairs. The repertoire is basically romantic, away from social criticism more characteristic of Brazilian rap and funk. Other hits were "Only Love" and "Nosey". They also received the award for revelation at the MTV VMB in the same year. In July 2002, the singer Claudinho, age 26, is the victim of a fatal car accident while returning from a concert in Sao Paulo. [Source: petrogaudio]

Total Time: 50 min

WORLD BREAKER - Conduit

METAL

2020

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 42 min

29 de setembro de 2021

CELSO BLUES BOY - Por Um Monte De Cerveja [Recomendado]

BLUES ROCK

2012
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Influenciado por B. B. King e Eric Clapton, é considerado um dos melhores guitarristas de blues do Brasil. Aos 19 anos, em 1976, fundou o grupo de blues-hard rock Legião Estrangeira e a banda Aero blues. A partir da década de 1980 lançou-se em carreira solo apresentando-se na boate carioca Appalloosa, na rua Barata Ribeiro, em Copacabana. No início da década de 1980, um aluno seu insistiu para que gravasse uma fita-demo e a levou à Rádio Fluminense (A Maldita). Logo, a emissora pôs sua música no ar, tornando-a um grande sucesso. Por essa época, começavam os shows de rock no Circo Voador, na Lapa, centro do Rio de Janeiro e também os show produzidos por Nelson Motta, "Noites Cariocas", no Morro da Urca (Pão de Açúcar). Sua primeira participação solo em gravação ocorreu em 1982, na coletânea lançada pela WEA "Rock voador", somente com bandas que se apresentavam no Circo Voador do Rio de Janeiro. Em 1984, participou da trilha sonora do filme "Bete Balanço", também lançada em LP pela WEA. Neste mesmo ano, lançou pela gravadora Warner o disco "Som na guitarra", do qual se destacaram as faixas "Blues motel" e "Aumenta que isso aí é rock and roll", sua composição mais conhecida. Ainda deste LP, outras músicas obtiveram relativo sucesso, entre as quais "Rock fora da lei" e "O brilho da noite", parceria com Geraldo D'arbilly. No ano seguinte, ao lado de Barão Vermelho, Herman Torres, Robson Jorge e Lincoln Olivetti, Roupa Nova, José Renato, Fred Nascimento e Marisa Monte, entre outros, participou da trilha sonora do filme "Tropclip", na qual interpretou de sua autoria "Tempos difíceis". O filme foi estrelado por Tânia Nardini, Marcos Frota, Ticiana Studart e Carlos Loffler. No ano de 1986, foi convidado pela revista "Roll" para entrevistar B.B. King, que por essa época apresentava-se no Brasil. B. B. King emprestou-lhe sua famosa guitarra Lucille, convidando-o para visitá-lo em Indianápolis. Para seu quarto disco, fez eleições diretas no Circo Voador, pelas quais o público escolheu o repertório. Ainda na década de 1990, lançou a grife Blues Boy (óculos escuros e paletas para guitarra e baixo). Em 1999, lançou o CD "Vagabundo errante", na casa de espetáculos carioca Ballroom. No ano de 2002 apresentou-se na Lona Cultural João Bosco, em Vista Alegre, subúrbio do Rio de Janeiro e na Lona Cultural Gilberto Gil, em Realengo, também no Rio de Janeiro. Em 2003, apresentou-se no HardRockCafé, no Rio de Janeiro. No ano de 2007 fez show no Circo Voador gravando as faixas para o CD e DVD "Quem foi que falou que acabou o rock'n' roll?", nos quais compilou seus maiores sucessos: "Blues motel", "Fumando na escuridão", "Marginal", "Aumenta que isso aí é rock'n' roll" e "Tempos difíceis", além da faixa inédita que dá nome ao disco. O DVD e CD foram lançados em show na casa carioca Canecão no ano seguinte, em 2008. Em 2011 lançou o último disco de carreira intitulado "Por um monte de cerveja". Faleceu no dia 6 de agosto de 2012, em Joinville, aos 56 anos de idade, Celso sofria de câncer na garganta. [Créditos: dicionariocravoalbin]

Influenced by BB King and Eric Clapton, is considered one of the best blues guitarists in Brazil. At 19, in 1976, founded the blues-hard rock group Foreign Legion and the Aero blues band. From the 1980s embarked on a solo career showing up in Rio nightclub Appalloosa in Rua Barata Ribeiro, in Copacabana. In the early 1980s, a student insisted that her record a demo tape and took her to Radio Fluminense (The Damned). Soon, the station put his music in the air, making it a great success. By that time, began the rock concerts in the Flying Circus in Lapa, downtown Rio de Janeiro and also the show produced by Nelson Motta, "Nights Cariocas" in Morro da Urca (Sugar Loaf). His first solo participation in recording took place in 1982, in the collection launched by WEA "flying Rock", only with bands who performed in the Flying Circus of Rio de Janeiro. In 1984, participated in the soundtrack of the film "Beth Balance", also released on LP by WEA. That same year, released by Warner label the disk "sound on guitar," which stood out the tracks "Blues motel" and "Increase that there is rock and roll," his best-known composition. Although this LP, other songs had some success, including "Rock outlaw" and "The brightness of the night," partnership with Geraldo D'arbilly. The following year, next to the Red Baron, Herman Torres, Robson Jorge and Lincoln Olivetti, New Clothes, José Renato, Fred Birth and Marisa Monte, among others, participated in the soundtrack of the movie "Tropclip," in which he played of his own "hard times". The film starred Tanya Nardini, Marcos Frota, Ticiana Studart and Carlos Loffler. In 1986, he was invited by the "Roll" magazine to interview BB King, who by that time had become in Brazil. BB King lent him his famous guitar Lucille, inviting him to visit him in Indianapolis. For his fourth album, made direct elections in the Flying Circus, in which the public chose the repertoire. Even in the 1990s, launched the Blues Boy designer (sunglasses and palettes for guitar and bass). In 1999, he released the CD "bum wandering" in Rio playhouse Ballroom. In 2002 presented at the Cultural Canvas John Bosco in Vista Alegre, a suburb of Rio de Janeiro and Cultural Canvas Gilberto Gil, in Realengo, also in Rio de Janeiro. In 2003, he performed in HardRockCafé, in Rio de Janeiro. In 2007 did show the Flying Circus recording the tracks for the CD and DVD "Who was it that said that over the rock'n 'roll?", In which compiled their greatest hits: "Blues motel", "Smoking in the dark" "Marginal", "Increase that there is rock'n 'roll" and "hard Times", besides the unreleased track that gives name to the disk. The DVD and CD were released on show in Rio Canecão home the next year, in 2008. In 2011 released the latest career album entitled "For a lot of beer." Died on August 6, 2012, in Joinville, at 56 years of age, Celso suffered from throat cancer. [Credits: dicionariocravoalbin]

Total Time: 52 min

GALINHA PINTADINHA - Galinha Pintadinha e Sua Turma [Recomendado]

INFANTIL

2008
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

No dia 28 de dezembro de 2006, Juliano Prado e Marcos Luporini postaram no Youtube um vídeo infantil chamado “Galinha Pintadinha”. Esta foi a solução encontrada para apresentar o vídeo em uma reunião de produtores na qual eles não poderiam estar presentes. Seis meses depois, a surpresa: o vídeo havia virado um hit e já ultrapassava a marca de 500.000 visualizações, número expressivo para a época. Empolgados com o sucesso, o vídeo “Galinha Pintadinha” se transformou em um projeto que tem por principal objetivo o resgate e a promoção de canções infantis populares brasileiras. Através da produção, gravação e distribuição de DVDs, as animacões 2D de personagens infantis acompanham os temas das músicas seguindo um enredo montado com elementos visuais lúdicos e didáticos para a audiência infantil. Apesar de ser voltado ao segmento infantil, com foco em crianças de zero a seis anos, o projeto “Galinha Pintadinha” une gerações e, com sua roupagem moderna para a cultura tradicional brasileira, coloca para dançar numa mesma sala a vovó e seus netinhos, sempre sob os olhares carinhosos dos pais. O resultado disso tudo? Uma das marcas mais fortes junto ao público infantil na primeira idade, com aprovação de crianças e pais. [Fonte:galinhapintadinha]

On December 28, 2006, Juliano Prado and Mark Luporini posted on Youtube a children's video called "Chicken Pintadinha". This was the way to present the video in a meeting of producers in which they could not be present. Six months later, surprise: the video had turned a hit and has already surpassed the mark of 500,000 views, a significant number for the season. Spurred by the success, the video "Chicken Pintadinha" turned into a project that has as main objective the rescue and the promotion of Brazilian popular children's songs. Through the production, recording and distribution of DVDs, 2D animations children's characters accompany the themes of the songs follow a storyline mounted with entertainment and educational for the child audience visuals. Despite being aimed at the children's segment, focusing on children from birth to six years, the project "Chicken Pintadinha" unites generations and with its modern dress for the traditional Brazilian culture, places to dance in the same room Grandma and her grandchildren, always under the loving gaze of parents. The result of all this? One of the strongest brands along to children in the first age, with approval by children and parents. [Source: galinhapintadinha]

Total Time: 27 min

ELMORE JAMES - King Of The Slide Guitar [Recommended]

BLUES

2008

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 182 min

BLUE MAGIC - Mystic Dragons

SOUL MUSIC

1976

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 44 min

BUCKETHEAD - Colma

HEAVY METAL

1998
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Buckethead é um guitarrista e compositor americano. Ele é um compositor prolífico, lançou 36 álbuns solo e trabalhou em mais 50. As bandas mais conhecidas das quais ele trabalhou são Praxis, Colonel Claypool's Bucket of Bernie Brains e Guns N' Roses. Suas músicas abrangem diversos estilos musicais incluindo Thrash Metal, Eletrônica, Jazz e Música experimental. Embora possa tocar vários instrumentos (toca baixo, banjo, violino e piano), Buckethead é melhor conhecido por tocar guitarra, caracterizado por tocar diversos estilos. Guitar One o apontou como o 8º lugar da lista dos "10 maiores Shredders de todos os tempos". O Site Digital Dream Door apontou Buckethead como sendo o sexto melhor guitarrista de Heavy Metal/Hard Rock de todos os tempos, em uma lista de mais de cem guitarristas, também o apontou nove vezes no topo da lista dos 100 melhores solos de guitarra. Em 2000 Duelou com Paul Gilbert na guitarra, e saiu vencedor, Logo após em 2002 Duelou com Joe Satriani, novamente com vitória. Já foi eleito o melhor guitarrista do mundo seis vezes sendo essas: 1990, 1993, 1997, 2003, 2005 e 2006, o fazendo um grande expoente da musica instrumental contemporanea. Buckethead cita uma grande variedade de influências musicais, incluindo Michael Jackson, Parliament-Funkadelic, Shawn Lane, Michael Schenker, Uli Jon Roth, Paul Gilbert, Yngwie Malmsteen, Eddie Hazel, Randy Rhoads, Larry LaLonde, Mike Patton, James Cutri, Louis Johnson, Jimi Hendrix, Jennifer Batten, The Residents, Eddie Van Halen e Angus Young. Além das influências musicais Buckethead também cita uma gama de outras influências fora do meio musical, incluindo os jogadores de basquete Michael Jordan, George Gervin, Blake Griffin e LeBron James, o lutador de artes marciais Bruce Lee e inúmeros programas de ficção científica e terror da TV também filmes incluindo Giant Robot. [Fonte: wikipedia]

Buckethead is an American guitarist and composer. He is a prolific composer, has released 36 solo albums and has worked on over 50 The best-known bands of which he worked are Praxis, Colonel Claypool's Bucket of Bernie Brains and Guns N 'Roses. His songs cover many musical styles including Thrash Metal, Electronic, Jazz and experimental music. While it may play several instruments (plays bass, banjo, violin and piano), Buckethead is best known for playing guitar, characterized by touching various styles. Guitar One appointed him as the 8th place on the list of "Top 10 Shredders of All Time". Digital Dream Door The website pointed Buckethead as the sixth best guitarist Heavy Metal / Hard Rock of all time in a list of over one hundred guitarists, also scored nine times on the list of the 100 best guitar solos. In 2000 dueled with Paul Gilbert on guitar, and emerged victorious, soon after in 2002 dueled with Joe Satriani, again with victory. It has been voted the best guitarist in the world six times with these: 1990, 1993, 1997, 2003, 2005 and 2006, making him a great exponent of contemporary instrumental music. Buckethead cites a wide variety of musical influences, including Michael Jackson, Parliament-Funkadelic, Shawn Lane, Michael Schenker, Uli Jon Roth, Paul Gilbert, Yngwie Malmsteen, Eddie Hazel, Randy Rhoads, Larry LaLonde, Mike Patton, James Cutri, Louis Johnson , Jimi Hendrix, Jennifer Batten, The Residents, Eddie Van Halen and Angus Young. In addition to the musical influences Buckethead also cites a range of other influences outside the music business, including basketball players Michael Jordan, George Gervin, Blake Griffin and LeBron James, the martial artist Bruce Lee, and numerous programs of science fiction and horror of also TV movies including Giant Robot. [Source: wikipedia]

Total Time: 54 min

BIG CHICO - 10 Anos de Blues

BLUES

2005

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 34 min

BLACK UHURU - Guess Who`s Coming To Dinner

REGGAE MUSIC

1987

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 47 min

BUDA MUNK, TAKUMI KANEKO & MIMISMOOTH - First Jam Magic

JAZZ

2013

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 52 min

ECLIPTYKA - A Tale of Decadence

HEAVY METAL

2011

Bitrate: 256 kbps

[cd quality]+

Total Time: 54 min

GILBERTO GIL - Ao Vivo - Montreux Jazz Festival [Recommended]

MPB
[Popular Brazilian Music]

1978
Bitrate: 256 kbps
[Cd Quality]+

Total Time: 66 min

SPIN DOCTORS - Here Comes the Bride

ALTERNATIVE ROCK

1999
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 58 min

PEPEU GOMES - 20 Anos - Discografia Instrumental [Obrigatório]

INSTRUMENTAL

1998
Bitrate 320 kbps
[cd quality]+

Na adolescência aprendeu violão, guitarra e bandolim. Foi guitarrista do grupo Novos Baianos na década de 70 e partiu para a carreira individual com o final do grupo, por volta de 1978. É desse ano o primeiro LP solo, "Geração de Som", totalmente instrumental. Na companhia da mulher, a cantora Baby Consuelo (depois Baby do Brasil), virou um ícone de roqueiro nos anos 80, época em que passou a cantar também. Nessa fase, o maior sucesso foi "Masculino e Feminino", disco gravado nos Estados Unidos cuja faixa-título foi muito executada pelas rádios. No final da década de 80 voltou-se para a música instrumental, participando de festivais de jazz e lançando, em 1989, "Instrumental On The Road". Nos anos 90 dedicou-se mais a seu trabalho como guitarrista, relendo velhos sucessos como os chorinhos "Brasileirinho" (Waldir Azevedo) e "Noites Cariocas" (Jacob do Bandolim), presentes no início de sua carreira e que fizeram sua fama de virtuose. Também enveredou por um estilo mais pop, com o lançamento de "Meu Coração" em 1999. [Fonte: cliquemusic]

As a teenager he learned guitar, guitar and mandolin. It was guitarist New Baianos group in the 70's and left for individual career to the end of the group, around 1978. It is this year the first solo LP, "Music Generation", totally instrumental. In the company of women, the singer Baby Consuelo (after Baby Brazil), became a rock star icon in the 80s, by which time started to sing too. At this stage, the most successful was "Male and Female", recorded disc in the United States whose title track was very run by radio. At the end of the 80s he turned to instrumental music, attending jazz festivals and launching in 1989, "Instrumental On The Road". In the 90s he devoted himself more to his work as guitarist, rereading old hits as chorinhos "Brasileirinho" (Waldir Azevedo) and "Nights Cariocas" (Jacob's Mandolin), present at the beginning of his career and who made his reputation as a virtuoso . Also embarked on a more pop style with the release of "My Heart" in 1999. [Source: ABM]

Total Time: 154 min