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Métrica
29 de agosto de 2023
BOMB THE BASS - Into The Dragon
ELECTRONIC
1987
Bitrate: 256 kbps
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Tim Simenon (Bombardear o nome artístico Bass) (21 de junho de 1967) é um disco jockey Inglês e produtor musical. Simenon é agora um produtor usical e já trabalhou com músicos de renome, como Depeche Mode, ou rapper Seal. Fundada em 2000 em Amsterdã, onde ele vive agora, sua própria gravadora chamada "Electric Hues", e continua seu trabalho como produtor, alternando o nome do Bomb the Bass e Flow Creator. Simenon começou sua carreira musical na década de oitenta trabalhando como DJ no Clube Wag em Londres. Ele foi um pioneiro da música eletrônica de um certo tipo (um que resamples a última reposição do funk), fazendo uso extensivo de samplers. Um dos primeiros trabalhos importante foi a trilha sonora do jogo de vídeo introdutório para o Amiga Megablast Xenon 2 (1989), que foi utilizado para "Megablast Music" (disco que foi gravado um ano antes). Tornou-se famoso quando lançou o álbum "Into the Dragon" (1987) sobre o sucesso do single Beat Dis: uma mistura de amostras remixadas estilo funk-even / hip-hop que continham vestígios de The Good, The Bad do seriado de TV Ugly Thunderbirds. Simenon trabalhou como armazenista em um supermercado quando ele produziu o álbum, que foi inicialmente publicada por Mister-Ron, como uma produção americana importada da Nova York: republicado pelo Rhythm King Records logo alcançou o número 2 nas paradas de singles britânicos ( já alcançou o número um na Billboard US Dance), e uma foto da capa por um longo tempo influenciando a iconografia de delírio e acid house. Do álbum "Into the Dragon", foram liberados mais três singles. Enquanto isso Simenon estabeleceu colaborações com o músico John Foxx, trabalhou em trilhas sonoras e o projeto não conseguiu lançar ao mundo pop de modelo Naomi Campbell. No final de 1980 ele produziu "Buffalo Stance" de Neneh Cherry, que alcançou o terceiro lugar na parada de singles do Reino Unido e número 1 do ranking R&B americano. Após seu sucesso começou a trabalhar em sons inovadores, de tornar-se um dos pioneiros do trip hop. Como resultado desses estudos, em 1991, ele publicou o LP Território Desconhecido, lançado tarde demais por causa da recusa do Pink Floyd para conceder os direitos altorais para usar a canção "Money". O disco também continha uma grande variedade de amostras dos filmes cult. Em 1995 ele publicou "Clear", um álbum que soa mais maduro e também incluindo participações importantes, como Sinéad O'Connor, o rapper Justin Warfield ou escritor Will Self. Cada peça tem a participação de uma cantora especial que enfatiza o estilo musical próprio. Em 2001 ele publicou um novo álbum sob o nome Bomb the Bass, intitulado "Clear Cut", mas não foi muito bem sucedido. Um quinto álbum foi gravado sob o nome de "Geoff Smith Frozen Flames" concluída em julho de 2005.
Tim Simenon (Bomb the Bass stage name) (21 June 1967) is a disc jockey and record producer English. Simenon is now a usical producer and has worked with renowned musicians such as Depeche Mode, or Seal rapper. Founded in 2000 in Amsterdam, where he now lives, his own record label called "Electric Hues" and continues his work as a producer, alternating the name Bomb the Bass and Flow Creator. Simenon began his musical career in the eighties working as a DJ in the Wag Club in London. He was a pioneer of electronic music of a certain type (one that resamples the last reset funk), making extensive use of samplers. One of the first important work was the soundtrack of the introductory video game for the Amiga Megablast Xenon 2 (1989), which was used to "Megablast Music" (disc that was recorded a year earlier). He became famous when he released the album "Into the Dragon" (1987) on the success of the single Beat Dis: a mixture of remixed samples style funk-even / hip-hop containing traces of The Good, The Bad of TV series Ugly Thunderbirds. Simenon worked as a storekeeper in a supermarket when he produced the album, which was initially published by Mister-Ron, as an American production imported from New York: republished by Rhythm King Records soon reached number 2 in the charts of British singles (already achieved number one on the Billboard US Dance), and a cover photo for a long time influencing the iconography of rave and acid house. The album "Into the Dragon", three more singles were released. Meanwhile Simenon has established collaborations with musician John Foxx worked on soundtracks and the project failed to launch the pop world of model Naomi Campbell. In the late 1980s he produced "Buffalo Stance" by Neneh Cherry, who reached the third spot on the UK singles chart and number 1 R & B American ranking. After his success began to work on innovative sounds, to become one of the trip hop pioneers. As a result of these studies, in 1991 he published the LP Unknown Territory, released too late because of the refusal of Pink Floyd to grant the altorais rights to use the "Money" song. The disc also contained a large variety of samples of film cult. In 1995 he published "Clear", an album that sounds more mature and also including major holdings, as Sinéad O'Connor, the rapper Justin Warfield or writer Will Self. Each piece has the participation of a special singer who emphasizes his own musical style. In 2001 he published a new album under the name Bomb the Bass, entitled "Clear Cut", but was not very successful. A fifth album was recorded under the name "Geoff Smith Frozen Flames" completed in July 2005.
28 de agosto de 2023
MERCEDES SOSA - Para Cantarle A Mi Gente
WORLD MUSIC
1967
Bitrate: 256 kbps
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Mercedes Sosa nasceu em San Miguel de Tucumán, na província de Tucumán, no noroeste da Argentina, cidade onde foi assinada a declaração de Independência da Argentina em 9 de julho de 1816, na casa de propriedade de Francisca Bazán de Laguna, que foi declarada Monumento Histórico Nacional em 1941. Nascida no dia da Declaração da Independência, e na mesma cidade onde foi assinada, Mercedes sempre foi patriota. Afirmou inúmeras vezes que "pátria só temos uma". Foi também uma árdua defensora do Pan-americanismo e da integração dos povos da América Latina. Criada durante o governo de Juan Domingo Perón e sofrendo - como quase todos da sua geração - uma influência muito grande de Eva Perón, Sosa cresceu embalada pela ideologia peronista. Sua ascendência era mestiça (mistura de europeus com americanos e índios): francesa e dos indígenas do grupo diaguita. Sua carreira se iniciou em 1950, aos quinze anos de idade, quando Sosa venceu uma competição de canto organizada por uma emissora de rádio de sua cidade natal e ganhou um contrato para cantar por dois meses. Em 1961, grava seu primeiro álbum, intitulado La voz de la zafra (lançado em 1962). Em seguida, uma performance no Festival Folclórico Nacional faz com que se torne conhecida entre os povos indígenas de seu país. Sosa era Embaixadora da Boa Vontade da UNESCO para a América Latina e o Caribe. Em 2000, ela ganhou o Grammy Latino de melhor álbum de música folclórica por Misa Criolla, feito que repetiria em 2003 com Acústico e em 2006 com Corazón Libre. Sua interpretação de "Balderrama", de Horacio Guarany, fez parte da trilha-sonora do filme de 2008 Che, sobre o lendário guerrilheiro argentino Che Guevara. Seu último álbum, Cantora, encontra-se indicado a três prêmios Grammy Latino. Sosa morreu aos 74 anos de idade em 4 de outubro de 2009, às 5h15min (horário local), em Buenos Aires. Ela foi internada no dia 18 de setembro na Clínica de la Trinidad, no bairro de Palermo, por causa de um problema renal. A cantora havia trabalhado intensamente até poucas semanas antes de sua morte. Em 2008, havia dito que continuaria cantando "até os últimos dias", como uma cigarra. Até em todos os jogos de futebol da sétima rodada do Torneio Apertura 2009 foi prestado um minuto de silêncio em homenagem à cantora. A presidente argentina Cristina Kirchner declarou luto oficial de três dias pela morte de Sosa, e decidiu antecipar o retorno de uma viagem à Patagônia para comparecer ao velório da cantora. Sua morte também foi lamentada pelo chefe de estado Venezuela no Hugo Chávez, que declarou que Sosa lhe "iluminou a vida", e por cantores como Shakira,[8] Daniela Mercury, Fagner e Wagner Tiso. Os governos do Equador, Chile e Brasil também demonstraram pesar em notas divulgadas à imprensa.
Mercedes Sosa was born in San Miguel de Tucumán, in the province of Tucumán, in the northwest of Argentina, city where the declaration of Independence of Argentina was signed on July 9, 1816, in the house owned by Francisca Bazán de Laguna, which was declared a Monument National History in 1941. Born on the day of the Declaration of Independence, and in the same city where it was signed, Mercedes was always a patriot. He has repeatedly stated that "we only have one". She was also an ardent advocate of Pan-Americanism and the integration of the peoples of Latin America. Created during the rule of Juan Domingo Perón and suffering - like almost all of its generation - a very great influence of Eva Perón, Sosa grew packed by the Peronist ideology. Its ancestry was mixed (mixture of Europeans with Americans and Indians): French and of the natives of the diaguita group. Her career began in 1950 at the age of fifteen when Sosa won a singing competition organized by a radio station in her hometown and won a contract to sing for two months. In 1961, it records its first album, titled La voz de la zafra (released in 1962). Then, a performance in the National Folkloric Festival makes it become known among the indigenous peoples of his country. Sosa was UNESCO Goodwill Ambassador for Latin America and the Caribbean. In 2000, she won the Latin Grammy for best album of folk music by Misa Criolla, which she would repeat in 2003 with Acústico and in 2006 with Corazón Libre. His interpretation of "Balderrama", by Horacio Guarany, was part of the soundtrack of the 2008 film Che, about the legendary Argentine guerrilla Che Guevara. Her latest album, Singer, is nominated for three Latin Grammy Awards. Sosa died at the age of 74 on October 4, 2009, at 5:15 am (local time) in Buenos Aires. She was hospitalized at the Clínica de la Trinidad, in the neighborhood of Palermo, on September 18, because of a kidney problem. The singer had worked intensely until a few weeks before her death. In 2008, he had said that he would continue singing "until the last days", like a cicada. Even in all the football matches of the seventh round of the Apertura 2009 Tournament was given a minute of silence in honor of the singer. Argentine President Cristina Kirchner declared a three-day official mourning for Sosa's death and decided to anticipate the return of a trip to Patagonia to attend the singer's wake. His death was also lamented by the head of state Venezuela in Hugo Chavez, who declared that Sosa "enlightened his life", and by singers like Shakira, Daniela Mercury, Fagner and Wagner Tiso. The governments of Ecuador, Chile and Brazil have also expressed regret in notes released to the press.
Total Time: 38 min
FERNANDO MENDES - Meus Momentos
BREGA ROMÂNTICO
1999
Bitrate: 256 Kbps
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Fernando Mendes nasceu na cidade mineira de Conselheiro Pena em família pobre e desde a infância demonstrava o anseio pela carreira musical. Aos quinze anos de idade ganhou do pai um violão de presente de aniversário.[carece de fontes] Aos dezessete anos formou com alguns amigos um conjunto musical jovem chamado "Blue Boys", se apresentando em bailes e festas em sua cidade de origem. A carreira de Fernando Mendes começou concomitantemente à de José Augusto, com quem compôs e gravou algumas canções. Fernando Mendes inicia oficialmente sua carreira musical no ano de 1972. A canção A Desconhecida foi seu primeiro sucesso; de sua própria autoria a música foi gravada em 1973 e lançada em compacto simples, subindo rapidamente às paradas de sucesso em várias rádios e emissoras de televisão. Sua primeira apresentação na TV foi no programa do Chacrinha, tornando o cantor conhecido em todo o Brasil. A música "Recordações" foi o segundo sucesso. Faixa de seu primeiro LP, em menos de três meses chegou à casa dos 100 mil discos vendidos. Em 1974 teve uma música censurada pela ditadura militar chamada "Meu Pequeno Amigo", que fazia referência ao caso Carlinhos, sequestro de grande repercussão na época e não elucidado até hoje. No entanto ele começou a fazer excursões pelo Brasil numa média de 10 a 15 cidades por mês. Transformado numa espécie de ídolo das massas populares o artista teve seu segundo LP lançado no final de 1974 voltando a repetir o feito dos anteriores com a música Ontem, Hoje, Amanhã. Fernando chegou ao auge de sua carreira em 1975 quando seu terceiro LP apresentou a faixa Cadeira de Rodas tendo alcançado a vendagem de mais de 250 mil LPs vendidos em poucos meses, rendendo-lhe vários prêmios, inclusive o disco de ouro. O ano de 1976 trouxe mais dois sucessos à carreira do cantor: A Menina da Calçada e Sorte Tem Quem Acredita Nela, que teve os arranjos de Hugo Bellard e foi tema da novela Duas Vidas exibida pela Rede Globo. Entre os prêmios que ganhou, está um disco de ouro e o "Prêmio Villa Lobos" de disco mais vendido de 1978 com a música Você Não Me Ensinou a Te Esquecer, canção que também contou com o arranjo de Hugo Bellard. Em 1999 Fernando reuniu seus maiores sucessos em um único CD ao vivo. E em 2007, lançou um DVD ao vivo que contou com a participação de cantores consagrados pela MPB. [Fonte: wikipedia]
Fernando Mendes was born in the mining town of Advisor Pena in poor family and from childhood showed the yearning for music career. At fifteen years old won his father a birthday present guitar. [Citation needed] At seventeen formed with some friends a young musical group called "Blue Boys", performing at dances and parties in their city of origin. The Fernando Mendes career began concurrently with José Augusto, who wrote and recorded some songs. Fernando Mendes officially began his musical career in 1972. The song The Unknown was his first success; of his own the song was recorded in 1973 and released in single compact, skyrocketing to the charts in several radio and television stations. His first TV appearance was in the get-together of the program, making the singer known throughout Brazil. The song "Memories" was the second success. Track from his first LP, in less than three months came to the house of the 100 thousand copies sold. In 1974 had a song censored by the military dictatorship called "My Little Friend", which referred to the case Carlinhos for high-profile kidnapping at the time and not elucidated to date. However he started making trips to Brazil by an average 10-15 cities a month. Transformed into a kind of idol of the masses the artist had his second LP released in late 1974 returning to repeat the feat of the previous with the song Yesterday, Today, Tomorrow. Fernando reached the peak of his career in 1975 when his third LP presented Wheelchair track reaching the bandage over 250,000 LPs sold in a few months, earning him numerous awards, including the gold. The year 1976 brought two more successes to the singer's career: The Promenade Girl Who Has Luck and believed it, had the Hugo Bellard arrangements and was the subject of the novel Two Lives displayed by Rede Globo. Among the awards he won, is a gold disc and the "Villa Lobos Prize" best selling album of 1978 with the song Do not You Taught Me to Forget You, song also featured the arrangement of Hugo Bellard. In 1999 Fernando met his greatest hits on one CD live. And in 2007, released a live DVD which featured the participation of singers enshrined in the MPB. [Source: wikipedia]
Total Time: 56 min
27 de agosto de 2023
JULIO IGLESIAS - Julio [Recommended]
ROMÂNTICO
[Vinyl Rip]
1984
Bitrate: 256 kbps
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Bitrate: 256 kbps
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Julio José Iglesias Puga de la Cueva é um ex-futebolista, cantor e empresário espanhol de fama internacional. Iglesias dedicou-se inicialmente à sua carreira desportiva, com o objetivo de tornar-se um jogador profissional de futebol. Ele atuou no time juvenil do Real Madrid, na posição de goleiro, entre 1958 e 1962.2 3 4 Mas, na noite de 22 de setembro de 1963, quando tinha 20 anos de idade, ao conduzir o seu carro entre Majadahonda e Madri, juntamente com os seus amigos Enrique Clemente Criado, Toto Arroyo e Pedro Luis, Iglesias sofreu um trágico acidente que o deixou semiparalisado durante um ano e meio, existindo poucas hipóteses de poder voltar a andar. No final dos anos de 1960, já totalmente recuperado do acidente de carro, Julio procurou uma produtora musical para oferecer suas canções aos intérpretes da empresa. Os empresários propuseram que ele defendesse sua canção, La vida sigue igual, no Festival de Benidorm. Sagrado como grande vencedor, assinou seu primeiro contrato com a Columbia Records. Marcado pela voz e seu detalhismo nas canções, além de grande carisma, se tornou o mais bem sucedido artista latino em todos os tempos, com números impressionantes: 200 milhões de cópias vendidas, 2600 discos de ouro e de platina, quatro mil espetáculos em mais de quinhentas cidades do mundo e uma canção tocada a cada trinta segundos. Já vendeu mais de 200 milhões de discos em sua carreira. Em 01 de abril de 2013, em Pequim, ele recebeu dois prêmios históricos: First & artista mais popular internacional de todos os tempos na China , um prêmio dado pela Sony Music China e que foi apresentado ao Julio pelo mundo renomado artista chinês Lang Lang . E Os Guinness World Records para o best-seller Male Artist Latina. [Fonte: wikipedia]
Julio José Iglesias de la Cueva Puga is a former football player, Spanish businessman and singer of international fame. Iglesias first devoted itself to her sporting career, with the goal of becoming a professional footballer. He served in the Real Madrid youth team in the position of goalkeeper, between 1958 and 1962.2 3 4 But on the night of September 22, 1963, when he was 20 years old, while driving your car between Majadahonda and Madrid, along with your friends Enrique Clemente Criado, Toto Arroyo and Pedro Luis, Iglesias suffered a tragic accident which left him semi-paralyzed for a year and a half, there is little chance of being able to walk again. In the late 1960s, has fully recovered from the car accident, Julio sought a record producer to offer their songs to performers of the company. Entrepreneurs have proposed that he defended his song, La vida sigue equal in Benidorm Festival. Sacred as big winner, has signed its first contract with Columbia Records. Marked by its intricacy and voice in the songs, and great charisma, became the most successful Latin artist of all time, with impressive numbers: 200 million copies sold, in 2600 gold records and platinum, four thousand shows in more five hundred cities in the world and a song played every thirty seconds. Has sold over 200 million albums in his career. On April 1, 2013, in Beijing, he received two historical awards: First & most popular international artist of all time in China, an award given by Sony Music China and was introduced to Julio the world renowned Chinese artist Lang Lang. And The Guinness World Records for the best-selling Latin Male Artist. [Source: wikipedia]
Total Time: 36 min
KITARO - Oasis [Recommended]
NEW AGE
1979
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
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Kitaro (n. 4 Fev. 1953) compositor japonês reconhecido por sua habilidade em expressar a espiritualidade da natureza e da humanidade através de sua música, freqüentemente, utilizando-se de instrumentos não muito convencionais e com uma forte performance teatral. O estilo de Kitaro é a epítome do contemplativo e da música de sintetizador densamente melódica frequentemente associada com o movimento New Age. O próprio, sendo autodidacta, aprendeu sozinho a tocar guitarra eléctrica durante o seu ensino secundário - inspirado pelas sonoridades do R&B de Otis Redding. Kitaro, porém, era ainda considerado um artista underground nos Estados Unidos até ter assinado pela editora Geffen Records em 1986, na qual relançou sete dos seus álbuns anteriores dando-lhe o suporte para se expandir ainda mais musicalmente. Como ganhador do prêmio de melhor álbum New Age no 43º anual Grammy Awards (com “Thinking of You”), Kitaro continua inspirado e cria músicas que captam a vitalidade da matéria, assim como os aspectos celestiais da existência. [Fonte: lastfm]
Kitaro (n. 4 Feb. 1953) Japanese composer known for his ability to express the spirituality of nature and humanity through his music, often using instruments and not very conventional with a strong theatrical performance. The style of Kitaro is the epitome of the contemplative and the music synthesizer densely melodic often associated with movement New Age himself, being self-taught, taught himself to play guitar during his high school - inspired by the sounds of R & B of Otis Redding . Kitaro, however, was still considered an underground artist in America until being signed by Geffen Records label in 1986, which relaunched in seven of their previous albums giving her support to further expand musically. As winner of the award for Best New Age Album at the 43rd annual Grammy Awards (with "Thinking of You"), Kitaro continues inspired and creates songs that capture the vitality of matter, as well as aspects of heavenly existence. [Source: lastfm]
Total Time: 40 min
26 de agosto de 2023
INCUBUS - If Not Now, When
ALTERNATIVE ROCK
2011
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate: 256 kbps
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Incubus é uma banda de Rock Alternativo norte-americana, formada em Calabasas, na Califórnia, cujos membros atuais são Brandon Boyd (vocal e percussão), Mike Einziger (guitarra), Ben Kenney (baixo), Jose Pasillas (bateria) e DJ Kilmore (turntables). Os antigos membros da banda são DJ Lyfe (turntables) e Alex Katunich (também conhecido Dirk Lance, baixo). O grupo começou em 1990 na Escola Média Wright tocando covers de Metallica e Megadeth. Ainda nos shows de escola e de garagem os integrantes da banda decidiram não tocar mais covers e escrever suas próprias canções, as primeiras foram Purple Kool-Aid, Sylvester Polyester, My Soul (The Underground), e The Milkman Song. Depois do segundo disco, a banda já estava com várias mini-tours e depois da entrada de um DJ para a banda, o som teve uma mistura de metal, eletrônico com hip-hop e funk. Em 1997 o disco S.C.I.E.N.C.E. é lançado, o que catapulta a banda para um novo estágio, participando da Warped Tour, Ozzfest, Family Values e tocando com várias bandas conhecidas como Soulfly, Korn, Limp Bizkit e System of a Down. Depois de várias e constantes turnês pelos Estados Unidos e pelo mundo, a banda, em 1999, lançou o single “Pardon Me” e começou a despontar nos programas e rádios populares. O videoclipe da musica “Drive” ganhou o prêmio de melhor vídeo na categoria Melhor Grupo no Video Music Awards, da MTV norte-americana em 2001, ficando a frente da banda N’SYNC. Acima do rumo de sua carreira, Incubus tem utilizado elementos de uma variedade de gêneros e estilos; com algumas críticas visando a ambição da banda, e a dificuldade de classificar corretamente. Nas notas de relançamento do Fungus Amongus, Brandon declarou a banda procurar "ser como Primus, Mr. Bungle, e The Red Hot Chili Peppers em um só. A banda tem usado alguns instrumentos, incluindo um djembe, sitar, didgeridoo, e bongos em muitas de suas músicas e durantes performance ao vivo, e com o uso de uma pipa (tocada por Einziger) na música "Aqueous Transmission". [Creditos: lastfm]
Incubus is an American alternative rock band, formed in Calabasas, Calif., whose current members include Brandon Boyd (vocals and percussion), Mike Einziger (guitar), Ben Kenney (bass), Jose Pasillas (drums) and DJ Kilmore (turntables). Former members of the band are (aka Dirk Lance, bass) DJ Lyfe (turntables) and Alex Katunich. The group began in 1990 at Wright Middle School playing covers of Metallica and Megadeth. Still in school shows and garage the band decided not to play more covers and writing her own songs, the first was Purple Kool-Aid, Sylvester Polyester, My Soul (The Underground), and The Milkman Song. After the second album, the band already had several mini-tours and after the entry of a DJ for the band, the sound was a mix of metal, electronic to hip-hop and funk. In 1997 the hard S.C.I.E.N.C.E. is released, which catapult the band to a new stage by attending the Warped Tour, Ozzfest, Family Values and playing with several well-known bands like Soulfly, Korn, Limp Bizkit and System of a Down. After several and constant touring the United States and the world, the band in 1999, released the single "Pardon Me" and began to emerge in popular programs and radios. The music video of the song "Drive" won the award for best video in the category Best Group, the American MTV Video Music Awards in 2001, placing ahead of N'SYNC band. Over the course of his career, Incubus has utilized elements from a variety of genres and styles; some criticism aimed at the ambition of the band, and the difficulty of classifying correctly. In the notes of the relaunch Fungus Amongus, Brandon said the band search "be like Primus, Mr. Bungle, and The Red Hot Chili Peppers on one. Band has used some instruments, including djembe, sitar, didgeridoo, and bongos in many of his songs and Durantes live performance, and with the use of a pipa (played by Einziger) in the song "Aqueous Transmission" [Credits: lastfm].
Total Time: 50 min
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