ARROCHA
2017
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
5 de outubro de 2021
BLUES ETÍLICOS - O Melhor do Blues Etílicos
BLUES
2012
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Total Time: 2012 min
REGINA SPEKTOR - Songs
FOLK ROCK
2002
Bitrate 256 kbps
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Bitrate 256 kbps
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Regina Spektor, ou Регина Спектор, no alfabeto cirílico , e uma compositora e pianista russa radicada nos Estados Unidos. Sua música é associada ao cenário antifolk de Nova York localizado no East Village. Nasceu numa família de músicos, seu pai, um fotógrafo, era também um violinista amador, e sua mãe era uma professora de música da Universidade de Música Russa. Aprendeu a tocar piano praticando em um “Petrof” que sua mãe havia ganhado de seu avô. Também conviveu com a música de bandas de rock como The Beatles, Queen, e The Moody Blues graças a seu pai, que trouxe cassetes da União Soviética. No começo se interessava apenas por música clássica, mas depois passou a se interessar também por hip-hop, Rock, e punk. Em 2001, lançou seu primeiro álbum, 11:11, que foi muito bem recebido pela crítica. Seu quarto álbum com músicas inéditas, o Begin to Hope, estreiou em 70º lugar na Billboard 200. Com o sucesso do single “Fidelity”, conseguiu chegar ao vigésimo lugar das paradas, e ainda ganhou o título de “21º melhor álbum de 2006”. Também abriu shows para os The Strokes durante a turnê do Room on Fire e fez ainda os temas dos filmes “As Crônicas de Nárnia: Príncipe Caspian”, com a canção “The Call”, e “(500) Dias Com Ela”, com a canção “Hero”. [Fonte:wikipedia]
Regina Spektor or Регина Спектор in the Cyrillic alphabet, and a Russian composer and pianist rooted in the United States. Her music is associated with antifolk scene of New York located in the East Village. Born into a family of musicians, her father, a photographer, was also an amateur violinist, and his mother was a music teacher at the University of Russian music. He learned to play piano by practicing on a "Petrof" that his mother had gained from his grandfather. Also lived with the music of rock bands such as The Beatles, Queen, and The Moody Blues thanks to his father, who brought cassettes of the Soviet Union. In the beginning was interested only in classical music, but then began to get too interested in hip-hop, rock, and punk. In 2001, he released his first album, 11:11, which was very well received by critics. Their fourth album with new songs, Begin to Hope, debuted at 70 on the Billboard 200 With the success of the single "Fidelity", made it to the twentieth place of the charts, and won the title of "21 best album of 2006" . Also opened shows for The Strokes on tour of Room on Fire and made even the themes of the film "The Chronicles of Narnia: Prince Caspian", with the song "The Call" and "(500) Days of Summer" with the song "Hero". [Source: wikipedia]
Regina Spektor or Регина Спектор in the Cyrillic alphabet, and a Russian composer and pianist rooted in the United States. Her music is associated with antifolk scene of New York located in the East Village. Born into a family of musicians, her father, a photographer, was also an amateur violinist, and his mother was a music teacher at the University of Russian music. He learned to play piano by practicing on a "Petrof" that his mother had gained from his grandfather. Also lived with the music of rock bands such as The Beatles, Queen, and The Moody Blues thanks to his father, who brought cassettes of the Soviet Union. In the beginning was interested only in classical music, but then began to get too interested in hip-hop, rock, and punk. In 2001, he released his first album, 11:11, which was very well received by critics. Their fourth album with new songs, Begin to Hope, debuted at 70 on the Billboard 200 With the success of the single "Fidelity", made it to the twentieth place of the charts, and won the title of "21 best album of 2006" . Also opened shows for The Strokes on tour of Room on Fire and made even the themes of the film "The Chronicles of Narnia: Prince Caspian", with the song "The Call" and "(500) Days of Summer" with the song "Hero". [Source: wikipedia]
Total Time: 50 min
ROBERTO RIBEIRO - Meus Momentos
SAMBA
1994
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
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Filho de Antônio Ribeiro de Miranda (um jardineiro) e Júlia Maciel Miranda, Roberto, apesar de não ter nascido no Rio de Janeiro, era um carioca típico, apaixonado por futebol e samba. Aos nove anos de idade, trabalhava como entregador de leite. Naquele tempo, já frequentava a Escola de Samba Amigos da Farra, da cidade de Campos dos Goytacazes, e participava das festas do tradição "Boi Pintadinho". Ele foi jogador de futebol profissional em sua cidade natal. Depois de passagens por equipes amadoras (Cruzeiro e Rio Branco), ele se tornou goleiro do Goytacaz Futebol Clube. Era conhecido pelo apelido de "Pneu". Em 1965, Roberto mudou-se para a cidade do Rio de Janeiro em busca de um lugar em um clube grande carioca. Chegou a treinar no Fluminense, mas acabou desistindo da carreira e começou a trabalhar com música, a se apresentar no programa "A Hora do Trabalhador", da Rádio Mauá, do Rio de Janeiro. Sua performance chamou a atenção da compositora Liette de Souza (que viria a ser sua esposa), irmã do compositor Jorge Lucas. Ela resolveu apresentá-lo aos sambistas da Império Serrano e Roberto passou a frequentar as rodas de samba da tradicional escola de Madureira. A diretoria da Império convidou-o para ser o puxador de samba-enredo da escola no Carnaval de 1971. Ele aceitou, mas se afastou nos dois carnavais seguintes para gravar seus primeiros discos como cantor. A partir de 1974, Roberto Ribeiro firmou-se como puxador oficial da Império, defendendo a agremiação até o Carnaval de 1981. Dentre os grandes destaques nos desfiles cariocas, estão os sambas-enredo "Brasil, Berço dos Imigrantes", de 1977 (feito em parceria com o cunhado Jorge Lucas), e em "Municipal Maravilhoso, 70 Anos de Glórias", de 1979 (parceria com Jorge Lucas e Edson Passos). Sua carreira como cantor ganhou impulso a partir de 1972 com gravações de três compactos em parceria com Elza Soares pela Odeon. Satisfeita com o sucesso dos compactos, o selo lançou o LP "Elza Soares e Roberto Ribeiro - Sangue, Suor e Raça". No ano seguinte, Roberto gravou um LP, "Simone et Roberto Ribeiro - Brasil Export 73 Agô Kelofé", junto com a Simone, lançado pela Odeon exclusivamente para o mercado externo. Naquele mesmo ano de 1973, lança o primeiro álbum solo, "Roberto Ribeiro". Em 1975, a mesma gravadora lançou o compacto duplo "Sucessos 4 sambas", no qual Roberto Ribeiro interpretou "Leonel/Leonor" (de Wilson Moreira e Neizinho). Ainda neste ano, foi lançado o disco "Molejo", que despontou com os sucessos "Estrela de Madureira" (de Acyr Pimentel e Cardoso) e "Proposta amorosa" (de Monarco) e chamou a atenção da crítica. No ano seguinte, foi lançado "Arrasta Povo", LP que destacou mais dois grandes sucessos nas rádios de todo o Brasil: "Tempo Ê" (de Zé Luiz e Nelson Rufino) e "Acreditar" (de Dona Ivone Lara e Délcio Carvalho). Gravou em 1977 o LP "Poeira Pura", onde se destacou "Liberdade" (de Dona Ivone Lara e Délcio Carvalho). Um ano depois, foi lançado o álbum "Roberto Ribeiro", que o colocou outra vez nas lista dos discos mais vendidos, puxado pelos sucessos "Todo menino é um rei" (de Nelson Rufino e Zé Luiz), "Amei demais" (de Flávio Moreira e Liette de Souza), "Isso não são horas" (de Catoni, Chiquinho e Xangô da Mangueira) e "Meu drama (Senhora tentação)" (de Silas de Oliveira e J. Ilarindo) - esta incluída também na trilha sonora da novela "Pai Herói", da Rede Globo. Em 1979, foi a vez do lançamento do LP "Coisas da Vida", que teve entre as mais tocadas "Vazio" (de Nelson Rufino), também conhecida na época como "Está faltando uma coisa em mim", e "Partilha" (de Romildo e Sérgio Fonseca). No início da década de 1980, Roberto gravou "Fala meu povo". Neste LP, de 1980, constavam algumas composições de sua autoria como "Vem" (parceria com Toninho Nascimento) e sucessos como "Só chora quem ama" (de Wilson Moreira e Nei Lopes) e "Quem lucrou fui eu" (Monarco). Em 1981, foi lançado "Massa, raça e emoção", com o sucesso "Santa Clara Clareou" (de Zé Baiano do Salgueiro). Em 1 de maio de 1981 realiza participação no especial da TV Globo: Grandes Nomes - Luiz Gonzaga Jr., no qual canta em parceria com o homenageado (Gonzaguinha) as seguintes músicas: Fala Brasil e E Vamos A Luta (de autoria do Próprio Gonzaguinha). Em 1983, foi lançado o disco "Roberto Ribeiro", com o sucesso "Algemas" (parceria com Toninho Nascimento). Em 1984, no seu LP "De Palmares ao tamborim", obteve êxito com "Lágrima Morena" (outra parceria sua com Toninho Nascimento). Naquele ano participou do disco "Partido alto nota 10", de Aniceto do Império, no qual interpretaram em dueto a faixa "Chega Devagar", de autoria de Aniceto do Império. Em 1985, foi lançado o LP "Corrente de Aço", que contou com a participação de Chico Buarque de Hollanda na música "Quem te viu, quem te vê" (do próprio Chico) e de Nei Lopes, em "Malandros maneiros" (Nei Lopes e Zé Luiz). Em 1987, Roberto Ribeiro gravou o disco "Sorri pra Vida", obtendo sucesso com a faixa "Ingrata Paixão" (de Mauro Diniz, Adílson Victor e Ratinho) e, um ano depois, "Roberto Ribeiro", que contou com a participação especial de Alcione na faixa "Mel pra minha dor" (de Nelson Rufino e Avelino Borges) e do Grupo Raça, em "Malandro mais um" (de Ronaldinho e Carlos Moraes). Passou a sofrer de um sério problema de vista e, em Janeiro de 1996, faleceu em virtude de um atropelamento no bairro de Jacarepaguá, Rio de Janeiro. Perdeu um olho em razão de uma contaminação por fungo agravada pelo diabetes). Um ano antes, em 1995, a EMI-Odeon lançou a coletânea "O Talento de Roberto Ribeiro", na qual compilou 22 sucessos de seus vários discos. Roberto participara ainda naquele ano do disco-homenagem "Clara Nunes com Vida", produzido por Paulo César Pinheiro, no qual interpretou (com sua voz acrescida posteriormente) um dueto com Clara Nunes, "Coisa da Antiga" (de Wilson Moreira e Nei Lopes). Sua vida foi contada em livro de autoria de sua própria esposa, Liette de Souza Maciel, com o título "Dez anos de saudade" (Potiguar Editora). [Fonte: wikipedia]
Son of Antonio Ribeiro de Miranda (gardener) and Julia Maciel Miranda, Roberto, despite not being born in Rio de Janeiro, was a typical carioca, passionate about football and samba. At nine years old, he worked as a milkman. At that time, already attending the School of Samba Friends of Farra, the city of Campos dos Goytacazes, and participated in the celebrations of tradition "Pintadinho Boi". He was a professional football player in his hometown. After spells at amateur teams (Cruzeiro and Rio Branco), he became keeper of Goytacaz Football Club. It was known by the nickname "tire". In 1965, Roberto moved to the city of Rio de Janeiro in search of a place in a large carioca club. He came to train at Fluminense, but gave up career and began working with music, performing on "The Labor Time" Radio Maua, in Rio de Janeiro. His performance caught the attention of songwriter Liette de Souza (who would become his wife), Jorge Lucas composer sister. She decided to submit it to the Imperio Serrano samba and Roberto went on to attend the samba circles of the traditional school of Madureira. The board of Empire invited him to be the school of samba puller in 1971. Carnival He accepted, but pulled away in the following two carnivals to record their first albums as a singer. In 1974, Roberto Ribeiro has established itself as the official handle of Empire, defending the college until 1981. Carnival Among the highlights in Rio parades, are the sambas-plot "Brazil, Cradle of Immigrants", 1977 (done in partnership with brother George Lucas), and "Wonderful Town, 70 Years of Glory", 1979 (partnership with George Lucas and Edson Passos). His singing career gained momentum in 1972 with three compact recordings in partnership with Elza Soares by Odeon. Satisfied with the success of the compact, the label released the LP "Elza Soares and Roberto Ribeiro - Blood, Sweat and Race". The following year, Roberto recorded an LP, "Simone et Roberto Ribeiro - Brazil Export 73 Aug Kelofé", along with Simone, released by Odeon exclusively for the export market. That same year, 1973, launched the first solo album, "Roberto Ribeiro". In 1975 the same label released the double compact "Achievements 4 sambas" in which Roberto Ribeiro played "Leonel / Leonor" (Wilson Moreira and Neizinho). Later this year, it launched the album "Molejo" which emerged from the successes "Star of Madureira" (from Acyr Pimentel and Cardoso) and "Proposal loving" (from Monarco) and caught the attention of critics. The next year was released "Drag People," LP said that two more big hits on radio stations all over Brazil: "It is Time" (Ze Luiz and Nelson Rufino) and "Believe" (Dona Ivone Lara and Délcio Carvalho) . Recorded in 1977 the album "Pure Dust", which stood "Freedom" (Dona Ivone Lara and Délcio Carvalho). A year later, the album "Roberto Ribeiro", which placed him again on the list of best selling albums was released, driven by successes "Every child is a king" (Nelson Rufino and Ze Luiz), "I loved others" (of Flávio Moreira and Liette de Souza), "These are not hours" (from Catoni, Chiquinho and Xango da Mangueira) and "My drama (Lady temptation)" (Silas de Oliveira and J. Ilarindo) - this also included on the soundtrack novel "Father Hero", Rede Globo. In 1979 came the release of the LP "Things of Life", which was among the most played "empty" (Nelson Rufino), also known at the time as "is missing something in me," and "sharing" ( Romildo and Sergio Fonseca). In the early 1980s, Roberto recorded "Tell my people." In this LP, 1980, contained some of his own compositions as "Come" (partnership with Toninho Nascimento) and hits like "Just cry he loves" (Wilson Moreira and Nei Lopes) and "Who profited I was" (Monarco). In 1981, he was released "Massa, race and excitement" with the hit "Santa Clara Cleared" (Zé Baiano willow). On May 1, 1981 carries participation in special Globo TV: Big Names - Luiz Gonzaga Jr., in which sings in partnership with the honoree (Gonzaguinha) the following songs: Speaks and Brazil And Let The Fight (authored by Own Gonzaguinha ). In 1983, "Roberto Ribeiro" album was released, featuring the hit "Handcuffs" (partnership with Toninho Nascimento). In 1984, in its LP "From the Palmares tambourine", he was successful with "Tear Morena" (another partnership with his Toninho Nascimento). That year participated in the album "Party high note 10" of the Empire Aniceto, in which interpreted in the duet "Come Slow" range, the Empire Aniceto authored. In 1985, it launched the LP "Steel Power", which was attended by Chico Buarque de Hollanda in the song "Who saw you, who sees you" (of the Chico) and Nei Lopes, in "Tricksters Maneiros" ( Nei Lopes and Zé Luiz). In 1987, Roberto Ribeiro recorded "I smiled at Life" album, getting hit with the track "Ungrateful Passion" (Mauro Diniz, Adilson Victor and Mouse) and, a year later, "Roberto Ribeiro," which featured a cameo Alcyone on the track "Honey for my pain" (Nelson Rufino and Avelino Borges) and Race Group in "Trickster another" (Ronaldinho and Carlos Moraes). He began to suffer from a serious problem of view and, in January 1996, died as a result of a hit in the Jacarepagua district of Rio de Janeiro. He lost an eye due to contamination by fungus aggravated by diabetes). A year earlier, in 1995, the EMI-Odeon released the compilation "The Talent Roberto Ribeiro", which compiled 22 hits from his various albums. Roberto participated later that year the disk-named "Clara Nunes with Life", produced by Paulo Cesar Pinheiro in which he played (with his voice added later) a duet with Clara Nunes, "Thing of the Old" (Wilson Moreira and Nei Lopes ). His life was told in the book written by his own wife, Liette de Souza Maciel, entitled "Ten years of longing" (Potiguar Publisher). [Source: wikipedia]
Total Time: 50 min
@@ AGAINST THE GRAIN - Cheated Death
HEAVY METAL
2018
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
NÚCLEO 4 - Por Onde a Noite Passeia
ROCK NACIONAL
1994
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Total Time: 34 min
4 de outubro de 2021
REVISTA SHOWBIZZ - Monstros do Rock
ROCK COLLECTION
1996
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
BOSSACUCANOVA - Nossa Onda é Essa
BOSSA NOVA
2013
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Total Time: 41 min
SELMA REIS - Todo Sentimento
MPB
[Brazilian Popular Music]
1995
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]
1995
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]
Nascida em São Gonçalo, Niterói (RJ), sua família freqüentava rodas de serestas, o que despertou seu interesse pela música. Depois de cursar alguns períodos na faculdade de comunicação, foi para a França, onde viveu por três anos. Lá estudou Letras e Música, notadamente técnica vocal. De volta ao Brasil, gravou o primeiro disco, “Selma Reis”, independente. Mais tarde gravou outros dois discos, em 1990 e 1991. 1993 foi o ano do CD “Selma Reis”, gravado em Londres, um salto qualitativo em suas produções. Depois de uma carreira de discos independentes e alguns lançamentos pela Polygram, em 1995 passou a ser “disputada” por grandes gravadoras, que viram em sua voz potente uma boa possibilidade comercial. Selma privilegiou a liberdade em escolher seu próprio repertório e optou pelo pequeno selo MZA, do produtor Mazzola, por onde lançou “Todo Sentimento”, que, além da faixa-título, contém “Beco do Mota” (Milton Nascimento/ Fernando Brant), “Como Nossos Pais” (Belchior), “Ne Me Quite Pas” (Jacques Brel) e “Por Toda a Minha Vida” (Tom Jobim/ Vinicius), entre outras. No ano seguinte, “Achados e Perdidos” foi dedicado à obra de Gonzaguinha. Em 1999 foi a vez de “Ares de Havana”, com músicas cubanas, onde explora seu timbre de meio-soprano com tendências para o grave. Participou também, como atriz, do musical “Abre Alas”, de Rosamaria Murtinho, sobre a vida da compositora Chiquinha Gonzaga. [Fonte: lastfm]
Born in São Gonçalo, Niterói (RJ), his family attended serenades wheels, which sparked his interest in music. After attending some periods in the communication college, he went to France, where he lived for three years. There he studied Literature and music, especially vocal technique. Back in Brazil, he recorded the first album, "Selma Reis" independent. Later recorded two albums in 1990 and 1991. 1993 was the year the CD "Selma Reis", recorded in London, a qualitative leap in their productions. After a career of independent disks and some releases on Polygram in 1995 it became "disputed" by major labels, who saw in his booming voice a good business opportunity. Selma favored the freedom to choose their own repertoire and chose the small label MZA, the Mazzola producer, through which released "All Feeling", which, besides the title track contains "Mota Alley" (Milton Nascimento / Fernando Brant) "As Our Fathers" (Belchior), "Ne Me Quite Pas" (Jacques Brel) and "All My Life" (Tom Jobim / Vinicius), among others. The following year, "Lost and Found" was dedicated to the work of Gonzaguinha. In 1999 it was the turn of "Havana Ares", with Cuban music, which explores his half-soprano timbre tending to the grave. Also participated as an actress, the musical "Abre Alas" by Rosamaria Murtinho, about the life of Chiquinha Gonzaga songwriter. [Source: lastfm]
Total Time: 66 min
SEPULTURA - RefuseResist
THRASH METAL
1994
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Banda de thrash metal formada em 1984, em Belo Horizonte e mais popular nos Estados Unidos do que no Brasil, canta apenas em inglês. O primeiro disco, "Bestial Devastation", dividido com a também banda mineira Overdose, foi lançado em 1985 por um selo independente, seguido por "Morbid Visions" no ano seguinte. Com a entrada de Andreas Kisser na guitarra gravaram "Schizophrenia", que os projetou internacionalmente. No ano seguinte assinaram contrato com a gravadora americana Roadrunner e passaram a se dedicar a conquistar o mercado externo. "Beneath the Remains", lançado em 1989, foi aclamado pela crítica especializada e fez com que a banda se tornasse mais conhecida no Brasil e no resto do mundo, fora dos EUA. Em 1996 vieram ao Brasil pesquisar e gravar sons e ritmos das tribos indígenas para lançar "Roots". No mesmo ano, a saída do vocalista e líder Max Cavalera causou contratempos, pois a banda decidiu não se desfazer e teve que procurar um vocalista substituto, que acabou sendo Derrick Green, oficialmente parte da banda desde junho de 1998. "Against", lançado em 1998, foi o primeiro CD do grupo depois da saída do antigo vocalista. O álbum traz algumas experimentações interessantes, como a percussão do grupo japonês Kodo. Contudo, a obra reflete ainda um período conturbado para a banda. Em 2003, o Sepultura participou do festival Kaiser Music e teve a honra de dividir o palco com um dos grandes nomes da história do Rock Mundial, o Deep Purple. Em 2004, o grupo volta a fazer turnês internacionais, ao lado da banda Motörhead... [Creditos: cliquemusic]
Thrash metal band formed in 1984 in Belo Horizonte and more popular in the United States than in Brazil, sings only in English. The first disc, "Bestial Devastation", shared with the also band mineira Overdose, was released in 1985 by an independent label, followed by "Morbid Visions" the following year. With the entry of Andreas Kisser (guitar) recorded "Schizophrenia", as the internationally designed. The following year they signed with American record label Roadrunner and began to devote himself to conquer the foreign market. "Beneath the Remains", released in 1989, was hailed by critics and the band became better known in Brazil and in the rest of the world, outside the United States. In 1996 came to Brazil searching and record sounds and rhythms of the indigenous tribes to launch "Roots". In the same year, the output of the vocalist and frontman Max Cavalera caused setbacks, because the band decided not to undo and had to search for a replacement vocalist, Derrick Green, officially part of the band since June 1998. "Against", released in 1998, was the first CD of the group following the departure of former vocalist. The album features some interesting experiments, like the percussion of the Japanese group Kodo. However, the work reflects a troubled period for the band. In 2003, the Grave participated in the festival Kaiser Music and had the honor of sharing the stage with one of the great names of World Rock history, Deep Purple. In 2004, the group returned to do international tours, beside the band Motörhead. [Credits: cliquemusic]
Total Time: 25 min
MY CHEMICAL ROMANCE - The Black Parade
PUNK
2006
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate: 256 kbps
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My Chemical Romance (geralmente abreviado para MCR ou My Chem) foi uma banda de rock dos Estados Unidos, formada em 2001, em New Jersey por Gerard Way (vocal), Ray Toro (guitarra solo), Frank Iero (guitarra base), Mikey Way (baixo).Os integrantes são oriundos de Belleville, Newark e Kearny em New Jersey.O nome da banda foi idéia de Mikey Way, que retirou-o do livro “Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance” de Irvine Welsh. A banda foi formada pelo vocalista Gerard Way e pelo ex-baterista Matt Pelissier. A primeira canção que eles escreveram foi Skylines and Turnstiles, escrita por Gerard, na qual ele fala sobre seus sentimentos sobre os Ataques terroristas de 11 de Setembro. Pouco tempo depois, Ray Toro, Mikey Way (irmão de Gerard) e Frank Iero se juntaram ao grupo. Gravaram seu primeiro álbum em 2002, I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love, pela Eyeball Records. Após o lançamento do CD eles iniciaram turnês com bandas como The Used, Thrice e Taking Back Sunday. Assinaram um contrato com a gravadora Reprise Records em 2003 e começou a trabalhar em seu segundo álbum, Three Cheers for Sweet Revenge, lançado em 2004, e rendeu ao grupo um disco de platina um ano depois. O álbum resultou em três singles, “I’m Not Okay (I Promise)”, “Helena” e “The Ghost of You”. Desde o lançamento, eles mostraram a importância do Vans Warped Tour, foram destaque do primeiro Taste of Chaos Tour e também abriram a apresentação de Green Day na turnê American Idiot. Em 2005 foram destaque do Vans Warped Tour 2005, e também de sua primeira turnê com o Alkaline Trio. Trabalharam juntos com o The Used em um cover do Under Pressure, que foi lançada em impressões posteriores do álbum In Love and Death, do The Used. A canção foi gravada para um álbum que tinha como objetivo arrecadar fundos para ajudar as vítimas do Tsunami de 2004. Os integrantes da banda citam que inspiram-se em filmes, especialmente os de terror, para compor e para apresentar-se ao vivo. Possuem algumas influências como Thursday, The Smiths, The Cure e Misfits. O estilo musical da banda é muito debatido, mas de modo geral são misturados elementos de vários estilos, como hardcore melódico, rock alternativo, post-hardcore, rock ‘n roll e punk rock. Existe muita polêmica, por exemplo, sobre o uso do termo emo para descrever o estilo adotado pela banda. Para muitos fãs, esta classificação é equivocada e não corresponde com as características das letras e do estilo musical da banda. Até mesmo a banda, rejeita o uso do termo para descrevê-los. O vocalista da banda, Gerard Way, é casado com a baixista da banda Mindless Self Indulgence, Lyn-z, juntos tiveram uma filha, Bandit Lee Way. Bob Bryar deixou a banda no início de 2010. Em 17 de Setembro de 2010, a banda lançou no canal do YouTube um vídeo onde informava o nome do seu quarto álbum o Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys que será lançado no dia 22 de Novembro de 2010. No dia 28 de Setembro de 2010, lançaram o primeiro single do seu novo CD Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys, que se chama “Na Na Na”, no dia 12 de Outubro foi a vez de “The Only Hope For Me Is You” segundo single a ser lançado. No dia 3 de Novembro eles divulgam um video com o trailer da música “SING” terceiro sigle do CD, no dia 4 de Novembro divulgam a musica “Zero Percent” que é B-side do CD, dia 5 de Novembro eles divulgam no Site oficial da banda a música “Save Yourself, I’ll Hold Them Back”. O lançamento oficial do novo álbum, Danger Days: The True Lives Of The Fabulous Killjoys, ocorreu no dia 22 de novembro de 2010, porém, dias antes, eles liberaram as faixas para serem ouvidas no site oficial da banda. Em 23 de Março de 2013 a banda anunciou seu fim, por meio de seu Blog Oficial, o que reuniu os killjoys ao redor do mundo em homenagens a eles. [Fonte: lastfm]
My Chemical Romance (often shortened to MCR or My Chem) was an American rock band formed in 2001 in New Jersey by Gerard Way (vocals), Ray Toro (lead guitar), Frank Iero (rhythm guitar), Mikey Way (bass) .The members hail from Belleville, Newark and Kearny in New Jersey.O name of the band was the brainchild of Mikey Way, which withdrew the book "Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance" by Irvine Welsh. The band was formed by frontman Gerard Way and former drummer Matt Pelissier. The first song they wrote was Skylines and Turnstiles, written by Gerard, in which he talks about his feelings about the terrorist attacks of 11 September. Shortly thereafter, Ray Toro, Mikey Way (Gerard's brother) and Frank Iero joined the group. They recorded their first album in 2002, I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love, by Eyeball Records. After the release of the CD they started touring with bands like The Used, Thrice and Taking Back Sunday. They signed a contract with Reprise Records in 2003 and began working on their second album, Three Cheers for Sweet Revenge, released in 2004, and earned the group a platinum a year later. The album resulted in three singles, "I'm Not Okay (I Promise)", "Helena" and "The Ghost of You". Since the launch, they showed the importance of the Vans Warped Tour, were featured in the first Taste of Chaos Tour and also opened the presentation of the Green Day American Idiot tour. In 2005, the highlight of the Vans Warped Tour 2005, and also his first tour with Alkaline Trio. Worked together with The Used for a cover of Under Pressure, which was launched in later printings of the album In Love and Death of The Used. The song was recorded for an album which aimed to raise money to help 2004 Tsunami victims The band members cite that are inspired by movies, especially horror, to compose and to perform live. They have some influences as Thursday, The Smiths, The Cure and Misfits. The musical style of the band is much debated but generally are mixed elements of various styles, such as melodic hardcore, alternative rock, post-hardcore, rock 'n roll and punk rock. There is much controversy, for example, about using the term emo to describe the style adopted by the band. For many fans, this classification is wrong and does not correspond to the characteristics of the lyrics and musical style of the band. Even the band rejects the use of the term to describe them. The band's frontman, Gerard Way, is married to bassist of the band Mindless Self Indulgence, Lyn-z, together they had a daughter, Bandit Lee Way. Bob Bryar left the band in early 2010. On 17 September 2010, the band released on the YouTube channel a video where reported the name of their fourth album Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys which will be released on November 22, 2010. On September 28, 2010, released the first single from her new album Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys, which is called "Na Na Na", on 12 October it was the turn of "The Only Hope For Me Is You" the second single to be released. On November 3 they disclose a video with the trailer of the song "SING" third sigle CD, on November 4 disclose the song "Zero Percent" which is B-side of the CD, 5 November they disclose Site official band the song "Save Yourself, I'll Hold Them Back". The official launch of the new album, Danger Days: The True Lives of the Fabulous Killjoys, took place on November 22, 2010, but days before they released the tracks to be heard on the official website of the band. On March 23, 2013 the band announced their end, through its Official Blog, which brought together the Killjoys around the world in homage to them. [Source: lastfm]
Total Time: 52 min
PR. ELIEZER ROSA - O Homem de Branco
GOSPEL
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
(Vinyl Rip)
[cd quality]+
(Vinyl Rip)
Total Time: 61 min
ZECA PAGODINHO - Ao Mestre Heitor dos Prazeres
PAGODE
1998
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
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