Sejam bem vindos os amantes da música! Aqui você encontra dezenas de gêneros musicais pra curtir à vontade! Escolha seu artista e/ou banda favoritos e baixe (download) o álbum de sua preferência. VISITE E SEJA UM SEGUIDOR! Opção musical é isso!
Métrica
18 de junho de 2021
DUKE ELLINGTON - Duke Ellington's Jazz Violin Session
JAZZ
1963
Bitrate: 256 kbps
[Cd Quality]+
Edward Kennedy "Duke" Ellington (Washington, 29 de Abril de 1899 — Nova Iorque, 24 de Maio de 1974) foi um compositor de jazz, pianista e líder de orquestra estadunidense eternizado com a alcunha “The Duke” e distinguido com a Presidential Medal of Freedom (condecoração americana) em 1969 e com a Legião de Honra (condecoração francesa) em 1973, sendo ambas as distinções as mais elevadas que um civil pode receber. Foi ainda o primeiro músico de jazz a entrar para a Academia Real de Música de Estocolmo, e foi honoris causa nas mais importantes universidades do mundo. A música de Duke Ellington foi uma das maiores influências no jazz desde a década de 1920 até à de 1960, ainda hoje as suas obras têm uma influência apreciável, é por isso considerado o maior compositor de jazz americano de todos os tempos. Entre os seus muitos êxitos encontram-se Take the A Train (letra e música por Billy Strayhorn), Satin Doll, Rockin' in Rhythm, Mood Indigo, Caravan, Sophisticated Lady, e It Don't Mean a Thing (If It Ain't Got That Swing). Durante os anos 20 e 30 Ellington partilhava frequentemente os seus créditos de compositor com o seu manager Irving Mills, até que no final dos anos 30 se desentenderam. Billy Strayhorn passou a ser colaborador de Ellington (nem sempre creditado como tal) desde 1940 até à sua morte nos anos 60. Ellington tinha a preocupação de adaptar as suas composições de acordo com o talento dos músicos que compunham a sua orquestra, entre eles estiveram Johnny Hodges, Bubber Miley, Joe "Tricky Sam" Nanton, Barney Bigard, Ben Webster, Harry Carney, Sonny Greer, Otto Hardwick, e Wellman Braud. Muitos músicos permaneceram ao lado de Ellington durante décadas. [Fonte: lastfm]
Edward Kennedy "Duke" Ellington (Washington, April 29, 1899 - New York, May 24, 1974) was a jazz composer, pianist and American bandleader eternalized with the nickname "The Duke" and awarded the Presidential Medal of Freedom (American award) in 1969 and the Legion of Honour (French award) in 1973, with both the highest honors a civilian can receive. It was also the first jazz musician to join the Royal Academy of Music in Stockholm, and was honoris causa in the most important universities in the world. The music of Duke Ellington was one of the greatest influences in jazz from the 1920s to 1960, today his works have an appreciable influence, it is therefore considered the greatest American jazz composer of all time. Among its many successes are Take the A Train (lyrics and music by Billy Strayhorn), Satin Doll, Rockin 'in Rhythm, Mood Indigo, Caravan, Sophisticated Lady, and It Do not Mean a Thing (If It Ain' t Got That Swing). During the 20s and 30s Ellington often shared his composer credit with his manager Irving Mills until the late 30 fell out. Billy Strayhorn became Ellington collaborator (not always credited as such) from 1940 until his death in the 60s Ellington was concerned to adapt their compositions according to the talent of the musicians who composed his orchestra, among them were Johnny Hodges, Bubber Miley, Joe "Tricky Sam" Nanton, Barney Bigard, Ben Webster, Harry Carney, Sonny Greer, Otto Hardwick, and Wellman Braud. Many musicians remained next to Ellington for decades. [Source: lastfm]
Total Time: 47 min
MEGA BANTON - First Position
REGGAE
1994
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Williams nasceu em Kingston, Jamaica, em 1973. Inspirado pelos gostos de Burro Banton e Buju Banton, e com um estilo áspero similar de cantar, ele alcançou sucesso internacional no início de 1990, com singles como "First position "," Decision "," In Ninja, Buju in" e "Sound Boy Killing ", que trabalha com a equipe de preto Escorpião. Ele gravou um dueto com Smart Leroy (" Mr. Want All "), em 1994 polêmica com seu single "Money First", o qual ele foi acusado de incentivar as mulheres a uma vida de prostituição. Quando Garnett Silk morreu, Banton lançou o single "Tribute to Garnett Silk", juntamente com sattalite. Em 1988, fez uma gravação com com Barrington Levy "She is mine". Em 1995, ele fez com uma grande gravadora álbum de estréia com 1.000.000 Megwatts. [Fonte: Wikipedia]
Williams was born in Kingston, Jamaica, in 1973. Inspired by the likes of Buju Banton and Burro Banton, and with a similar rough singing style, he achieved international success in the early 1990s with singles such as "First position", "Decision" "in Ninja, Buju in" and "Sound Boy Killing", working with the team of black Scorpion. He recorded a duet with Smart Leroy ("Mr. Want All") in 1994 with his controversial single "Money First", which he was accused of encouraging women to a life of prostitution. When Garnett Silk died, Banton released the single "Tribute to Garnett Silk", along with sattalite. In 1988, he made a recording with Barrington Levy "She is mine." In 1995, he made a great debut album record with 1,000,000 Megwatts. [Source: Wikipedia]
Total Time: 55 min
MEGADETH - Hidden Treasures
THRASH METAL
1995
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Megadeth é um grupo musical norte-americano liderado por Dave Mustaine. O grupo foi formado em 1983, dissolvido em 2002, e voltou a formação em 2004. O grupo é um dos pioneiros no estilo Thrash Metal, porém com a evolução do estilo as batidas cruas são substituídas por um som mais complexo e trabalhado fazendo com seus principais albuns estejam entre os melhores de todos os tempos do Heavy Metal. Pouco depois de Dave ter se retirado do Metallica (onde ele era o guitarrista solo) junto com o baixista David Ellefson, formou o Megadeth em 1983 na cidade de Los Angeles, Califórnia. Dave tornou-se o vocalista e o principal letrista das canções do grupo, bem como primeiro guitarrista. A banda rapidamente expandiu-se com o baterista Gar Samuelson e o guitarrista temporário Kerry King (do grupo Slayer). No mesmo ano, King foi substituído por Chris Poland. O guitarrista Dave Mustaine fundou a banda em 1983, após ter se retirado do Metallica por problemas de personalidade e também por causa do álcool. Seus antigos companheiros mandaram Mustaine para casa numa viagem de onibus de 3 dias. No percurso, Dave leu num panfleto político o término das “megadeath” (megamortes, unidade de medida equivalente a um milhão de mortes humanas nas guerras). A partir daí, surgiu uma das maiores bandas de Thrash Metal de todos os tempos. [Fonte: wikipedia]
Megadeth is an American musical group led by Dave Mustaine. The group was formed in 1983, dissolved in 2002, and returned to training in 2004. The group is one of the pioneers in style Thrash Metal, but with the evolution of the raw style beats are replaced by a more complex sound and worked doing with their main albums are among the best of all time heavy metal. Shortly after Dave have withdrawn from Metallica (where he was the lead guitarist) along with bassist David Ellefson formed Megadeth in 1983 in Los Angeles, California. Dave became the lead singer and main lyricist of the songs of the group, as well as lead guitarist. The band quickly expanded with drummer Gar Samuelson and temporary guitarist Kerry King (Slayer group). In the same year, King was replaced by Chris Poland. The guitarist Dave Mustaine founded the band in 1983 after having withdrawn from Metallica personality problems and also because of alcohol. His former comrades Mustaine sent home on a 3-day bus trip. Along the way, Dave read a political pamphlet the end of "megadeath" (megamortes, unit of measurement equivalent to one million human deaths in wars). From there came one of the biggest bands of thrash metal of all time. [Source: wikipedia]
Total Time: 30 min
MARLON E MAICON - Marlon e Maicon
SERTANEJO
2001
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
O sonho começou a virar realidade em 1985, quando a dupla gravou sua primeira música em uma participação na canção "Obrigado a Mentir", no disco da dupla Luiz e Isaac, respectivamente, pai e tio dos meninos. Em 1998, depois de participarem de vários festivais e shows, decidiram que era a hora de ir atrás do sonho. Foram parar no Rio de Janeiro onde gravaram um CD demonstrativo que teve como título “A Cara do País”. Trouxeram o CD para São Paulo, na intenção de mostrar seu trabalho para alguém do mercado musical que pudesse, de alguma forma, ajudá-los. Em janeiro de 2000 Tom Gomes, que acreditou no potencial da dupla e vestiu a camisa por esse sonho, levou um projeto piloto para os diretores da gravadora Indie Records que contrataram imediatamente a dupla. Em 2001 a dupla lança seu primeiro cd com a música "Por Te Amar Assim". A música "Por Te Amar Assim" foi sucesso imediato em todo o país, sendo a segunda música mais rodada no ano de 2001 rendendo a dupla, um disco de ouro, um disco de platina e a indicação ao Grammy Latino de melhor álbum de música sertaneja, além da popularidade em todos os cantos do país. Realizaram centenas de shows. Em 2002 gravaram seu segundo CD, Tudo Azul. A música "Te Peço Fica Comigo" foi a música de trabalho que alcançou maior sucesso desse disco e aumentou ainda mais a popularidade da dupla. Em Dezembro de 2002 a adversidade bateu à porta dos garotos. O mestre e amigo, o amado pai, adoece e vem a falecer no dia do próprio aniversário, 13 de dezembro, quando completaria 49 anos. Em homenagem ao pai, a dupla grava seu terceiro disco: Sempre Amei Você, que é cantada pela dupla em parceria com o próprio pai, que gravou essa música dois dias antes de adoecer na sua cidade natal(Criciúma - SC). Esse disco foi lançado em 2003 e teve como música de trabalho ”Você vai se arrepender”. E 2004 trouxe mais um disco, já com grandes sucessos, como a participação especial de Robin Gibb (BeeGees) e 2 sucessos emplacados em novelas da Rede Globo, Cabocla com música "Tantas Palavras" e América com "Coração Aventureiro", sucessos de audiência. Depois de maius de 22 anos de carreira e mais de 6 anos de sucesso, a dupla inicia uma nova fase de sua vida com nova gravadora ”LGK MUSIC”, com o desejo de mostrar que aprenderam muito e estão dispostos à alcançar novos horizontes. [Fonte: lastfm]
The dream began to come true in 1985 when the pair recorded his first song in a participation in the song "Thank you to lie," the double disc Luiz and Isaac, respectively father and uncle of the boys. In 1998, after participating in various festivals and shows, they decided it was time to go after the dream. They ended up in Rio de Janeiro where they recorded a CD statement that was entitled "The Country Face". They brought the CD to São Paulo, aiming to present their work to someone else's music market that could in some way help them. In January 2000 Tom Gomes, who believed in the potential of the double and put on the shirt for that dream took a pilot project for the directors of Indie Records who immediately hired the pair. In 2001 the duo released their first CD with the song "For Loving You So". The song "For Loving You So" was an instant hit across the country, being the second song more round in 2001 yielding a double, a gold, a platinum album and Grammy Latino of the best music album hinterland, as well as popularity in every corner of the country. They performed hundreds of shows. In 2002 they recorded their second CD Tudo Azul. The song "I ask You Stay With Me" was the work of music that has achieved greater success of this drive and further increased the popularity of the duo. In December 2002 adversity knocked on the door of the boys. The master and friend, the beloved father falls ill and passes away on the anniversary itself, December 13, when would complete 49 years. In honor of the father, the duo recorded their third album: Always Loved You, which is sung by the duo in partnership with his father, who recorded this song two days before becoming ill in his hometown (Criciuma - SC). This album was released in 2003 and had the work song "You'll be sorry." And 2004 brought another album, already with big hits, as the special guest Robin Gibb (BeeGees) and 2 emplacados successes in soap operas of Rede Globo, Cabocla with song "So Many Words" and America to "Adventurous Heart," audience success . After maius 22-year career and more than 6 years of success, the duo starts a new phase of your life with new label "LGK MUSIC" with the desire to show they have learned a lot and are willing to reach new horizons. [Source: lastfm]
Total Time: 60 min
MARCOS & BELUTTI - Acústico
SERTANEJO
2014
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Marcos & Belutti é uma dupla Sertaneja com bastante semelhanças ao Pop Rock nacional, sendo uma dupla Pop e Sertanejo. Marcos começou a cantar em igrejas, bailes, bares, com outras duplas. Compôs grandes sucessos gravados por Edson & Hudson, Zezé Di Camargo e Luciano, além da canção “Eu sou peão”, da novela América da Rede Globo. Belutti aos 11 anos de idade já cantava profissionalmente, realizava shows de música sertaneja por todo Brasil. Também cantou na noite e em bandas de baile nas casas noturnas de São Paulo. No ano de 2003, gravou um CD independente com música de sua autoria no estilo pop romântico. Em março de 2008, no palco do Villa Country, gravaram seu primeiro CD e DVD ao vivo dirigidos por Bruno e Edson. A música “Vem me Amar” autoria de Belutti se torna um grande sucesso nas rádios e alcança o primeiro lugar. A nova canção de trabalho “Você não merece” vem seguindo o mesmo caminho. No repertório estão às músicas românticas como “Tudo no Olhar”, “Tentação Cruel”, “Como é bom”, “Seu Brinquedo Quebrou”, “Frio da Madrugada” e as agitadas “Pra Dançar Vaneira” e “É só Laia Laiá” entre outras. A dupla foi formada no final de 2007, a história de Marcos & Belutti começou com o sonho de cantar. E quando tiveram a oportunidade de serem apresentados ao mundo sertanejo por Bruno (Bruno & Marrone) e Edson (Edson & Hudson) não poderiam imaginar que o sonho iria se tornar realidade, até o momento seguem realizando vários shows em todo o Brasil. Os amigos marcam a trajetória da música sertaneja com muito carisma e sensibilidade. [Créditos: lastfm]
Mark Belutti & Country is a double well similarities to the national Pop Rock, with a double and Sertanejo Pop. Mark started singing in churches, dances, bars, with other pairs. He composed the great successes recorded by Edson & Hudson, Zeze Di Camargo and Luciano, in addition to the song "I'm pawn", America novel Rede Globo. Belutti to 11 years old was singing professionally, performed country music shows throughout Brazil. Also sang at night and dance bands in night clubs in São Paulo. In 2003, he recorded an independent CD with music of his own in the romantic pop style. In March 2008, on stage at the Villa Country, recorded their first CD and live DVD directed by Bruno and Edson. The song "Come Love Me" Belutti authoring becomes a big hit on the radio and reaches the first place. The new work song "You do not deserve" is following the same path. In the repertoire are the romantic songs like "Everything in the Look", "Cruel Temptation", "How nice," "Your Toy Broke", "Cold Early Morning" and the restless "To Vaneira Dancing" and "It's just Laia Laiá" among others. The duo was formed in late 2007, the story of Mark & Belutti began with the dream of singing. And when they had the opportunity to be introduced to the world by countryman Bruno (Bruno & Marrone) and Edson (Edson & Hudson) could not imagine that the dream would come true, yet follow performing several shows throughout Brazil. Friends marking the history of country music with a lot of charisma and sensitivity. [Credits: lastfm]
Total Time: 50 min
MARCO VILANE - Coisa Alguma
MPB
[Popular Brazilian Music]
[Popular Brazilian Music]
2005
Bitrate; 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate; 256 kbps
[cd quality]+
Marco Vilane é cantor, compositor, músico e poeta. Nasceu em Jequié, na Bahia, onde cresceu cercado por uma diversidade musical e literária significativa. Envolveu-se com a música aos 11 anos com o primeiro violão, aos 13 compôs uma canção para participar de um festival no colégio onde estudava e a experiência resultou na formação de uma banda, datando, assim, o início da sua intensa relação com a música. Vilane tocou em diversos bares e casas de espetáculo do nordeste, principalmente nas praias de Atalaia e Aruana, em Aracaju, e acabou por ser adotado pela população como artista local, tão grande era sua identificação com a cidade. Esse sucesso dava-se não apenas por cantar o conhecido repertório de “barzinhos”, mas, por fazer releituras de antigas canções da música brasileira, sempre compartilhando suas descobertas sonoras e poéticas, além de marcar suas apresentações com causos e cordel, poemas e poesias. Antes de chegar a São Paulo, Marco Vilane conquistou destaque em festivais, como o FEMP, de São José do Rio Pardo, um dos três mais importantes do país, alcançando o 1º lugar; participação na final do FAMP, em Sergipe, em 2001; festival de Alvinópolis (MG), classificando duas de suas músicas; SESCanção, em Aracaju, 2000, como 2º colocado. Em 2002, já em São Paulo, Vilane se apresentou no Circuito Paulista de Festivais num encontro com os vencedores dos três festivais mais importantes do país, evento realizado no Memorial da América Latina e transmitido pela TV Cultura. Em 2003, foi um dos doze selecionados para o Prêmio IBM de Música Brasileira (e-festival), um dos mais importantes prêmios da MPB, e classificou-se entre os quatro premiados da edição 2003. Como parte da premiação, dividiu o palco com Toquinho, em um show realizado no DirecTV Music Hall. O artista ainda pendura em seu varal, apresentações com grandes nomes da música, como Flávio Venturine, Milton Nascimento e Gabriel, o Pensador. Em sua discografia, além de “Avesso”, lançado em 2001 e “Coisa Alguma”, em 2003, com participação especial de Dominguinhos, Vilane soma seu mais recente trabalho: “Varal Diverso”. Neste varal, Marco Vilane pendura suas experiências, unindo grande diversidade de ritmos, pensamentos, fusões musicais e letras que são verdadeiras poesias cantadas, e conta com um respeitado time de músicos. [Fonte: myspace]
Marco Vilane is singer, songwriter, musician and poet. Born in Jequié, Bahia, where he grew up surrounded by a significant musical and literary diversity. It is involved in music at age 11 with the first guitar at 13 composed a song to attend a festival in high school she attended and experience resulted in the formation of a band, dating, well, the beginning of his intense relationship with music. Vilane played in bars and northeast of concert halls, especially on the beaches of Watchtower and Aruana in Aracaju, and was eventually adopted by the population as local artist, so great was his identification with the city. This success gave up not only by chanting the known repertoire of "bars", but to make reinterpretations of old songs of Brazilian music, always sharing their sonic and poetic discoveries, and mark your presentations with stories and twine, poems and poetry . Before arriving in Sao Paulo, Marco won Vilane Featured festivals like the FEMP, Sao Jose do Rio Pardo, one of the three most important in the country, reaching the 1st place; participation in the final of FAMP in Sergipe, in 2001; Alvinópolis Festival (MG), ranking two of his songs; SESCanção in Aracaju, 2000 as 2nd place. In 2002, while in São Paulo, Vilane performed at Festivals Circuit Paulista in a meeting with the winners of the three most important festivals of the country, an event held in the Latin America Memorial and broadcast by TV Cultura. In 2003 he was one of the twelve selected for IBM's Brazilian Music Award (e-festival), one of the most important awards of the MPB, and ranked among the four winners of the edition 2003. As part of the award, shared the stage with Toquinho, in a show held at DirecTV Music Hall. The artist still hangs on your clothesline, presentations with big names in music, like Flávio Venturine, Milton Nascimento and Gabriel, the Thinker. In his discography, and "Inside Out," released in 2001 and "Some Thing" in 2003, with special guest Dominguinhos, Vilane sum his latest work: "Clothesline Miscellaneous". In this clothesline, Marco Vilane hang their experiences, joining wide variety of rhythms, thoughts, musical mergers and lyrics that are true sung poetry, and has a respected team of musicians. [Source: myspace]
Total Time: 50 min
17 de junho de 2021
MARIA GADÚ - Maria Gadú
MPB
[Popular Brazilian Music]
2009
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+
Ingressou no cenário musical em 2009, com temporada de shows no espaço Cinematèque (RJ). Nesse mesmo ano, lançou o CD “Maria Gadú”, contendo suas composições “Bela flor”, “Altar particular”, “Dona Cila”, “Shimbalaiê”, “Escudos”, “Laranja”, “Lounge” e “Encontro”, além de “Tudo diferente” (André Carvalho), “Linda rosa” (Gugu Peixoto e Luís Kiari), “A história de Lilly Braun” (Edu Lobo e Chico Buarque), “Baba” (Kelly Key e Andinho) e “Ne me quitte pas” (Jacques Brel). Participaram do disco o cantor Leandro Léo (na faixa “Laranja”) e os músicos Dadi (baixo), Fernando Caneca (guitarra e violão tenor), Nando Duarte (violão 7 cordas), Felipe Pinaud (violão), Alexandre Prol (violão), Gabriel Melo (teclados), Arthur Maia (baixo), Liminha (guitarra), Eugenio Dale (violão), Nicolas Krassik (violino), Kiko Costa (acordeom), Stephane San Juan (bateria), Cesinha (bateria), Marcelo Costa (percussão), Doga (percussão), Adriano Sampaio (percussão), Tiago Magalhães (percussão) e ainda Rodrigo Vidal (teclado, percussão e programação), que assinou também a produção musical do disco. Registrou o lançamento do CD com espetáculos na Varanda do Vivo Rio (RJ) e no Tom Jazz (SP). Em seguida, fez temporada de shows no Posto 8, em Ipanema (RJ), também em 2009. Neste mesmo ano, seu CD de estréia foi incluído na relação “Os Melhores Discos de 2009” do jornal “O Globo”, publicada ao final do ano, assinada pelos críticos Antonio Carlos Miguel, Bernardo Araújo, João Pimentel, Leonardo Lichote e Tom Leão. Seu CD “Maria Gadú” foi contemplado, em 2010, com o Prêmio Multishow, na categoria Melhor Álbum, e rendeu à cantora uma indicação ao Grammy Latino, na categoria Revelação. Nesse mesmo ano, apresentou-se no Circo Voador (RJ). Ainda em 2010, apresentou-se com Caetano Veloso no Citibank Hall (RJ) com o show “Caetano Veloso + Maria Gadú”, para gravação de DVD. Ainda nesse ano, lançou o DVD “Maria Gadú – Multishow ao vivo”, gravado no Credicard Hall (SP) e trazendo, nos extras, uma entrevista inédita com a cantora. Nesse mesmo ano, fez show de lançamento do DVD no espaço Vivo Rio (RJ). Ao lado de Caetano Veloso, lançou, em 2011, o DVD/CD “Multishow ao vivo – Caetano Veloso e Maria Gadú“. Também nesse ano, apresentou-se no Citibank Hall (RJ), com o show “Maria Gadú ao vivo”. Ainda em 2011, lançou o CD “Mais uma página”, contendo suas canções “No pé do vento”(c/ Edu Krieger), “Like a Rose” (c/ Jesse Harris), “Long Long Time” (c/ Maycon Ananias e Jesse Harris), “Reis” (c/ Ana Carolina e Chiara Civello), “Taregué”, “Estranho natural”, “Quem?” e “A valsa”, além de “Anjo de guarda noturno” (Miltinho Edilberto), “Oração ao tempo” (Caetano Veloso), “Axé Acappella” (Luisa Maita e Dani Black), “Linha tênue” (Dani Black), “Extranjero” (Cassyano Correa e Maycom Ananias) e “Amor de índio” (Beto Guedes e/ Ronaldo Bastos). O disco contou com a participação de Lenine (na faixa “Quem?”) e Marco Rodrigues (na faixa “A valsa”). Em 2012, apresentou-se na Fundição Progresso (RJ), com o repertório do CD “Mais uma página”, além de outras canções. Em 2013, apresentou-se no Teatro Net Rio (RJ), com o show “Doncovim”, dedicado às suas influências musicais. [Fonte: diconariocravoalbin]
He entered the music scene in 2009 with shows in space Cinemateque season (RJ). That same year, released the CD "Maria Gadu", containing his compositions "Beautiful flower", "Altar particular", "Dona Cila", "Shimbalaiê", "shells", "Orange", "Lounge" and "Meeting" plus "All other" (André Carvalho), "Linda rose" (Gugu Peixoto and Louis Kiari), "The story of Lilly Braun" (Edu Lobo and Chico Buarque), "Baba" (Kelly Key and Andinho) and "Ne me quitte pas "(Jacques Brel). Participated disco singer Leandro Léo (on the track "Orange") and Dadi musicians (bass), Fernando Stein (guitar and tenor guitar), Nando Duarte (7 string guitar), Felipe Pinaud (guitar), Alexandre Prol (guitar) Gabriel Melo (keyboards), Arthur Maia (bass), Liminha (guitar), Eugene Dale (guitar), Nicolas Krassik (violin), Kiko Costa (accordion), Stephane San Juan (drums), Cesinha (drums), Marcelo Costa (percussion), Doga (percussion), Adriano Sampaio (percussion), Tiago Magalhães (percussion) and even Rodrigo Vidal (keyboard, percussion and programming), who also signed the musical production of the album. Registered with the CD release show at the Vivo Rio Balcony (RJ) and Tom Jazz (SP). Then made concert season at Station 8 in Ipanema (RJ), also in 2009. That same year, their debut CD was included in the link "The Best Albums of 2009," the newspaper "O Globo", published at the end of the year, signed by critics Antonio Carlos Miguel, Bernardo Araújo, João Pimentel, Leonardo Leo and Tom Lichote His CD "Maria Gadu" was awarded in 2010 with the Multishow Award for Best Album, and earned the singer a statement the Latin Grammy in the category Breakthrough. That same year, he performed in the Flying Circus (RJ). In 2010, he performed with Caetano Veloso at Citibank Hall (RJ) with the show "Caetano Veloso + Maria Gadu" for DVD burning. Later that year, released the DVD "Maria Gadu - Multishow Live," recorded at Credicard Hall (SP) and bringing in extra, an unpublished interview with the singer. That same year, did show DVD release in space Vivo Rio (GB). Beside Caetano Veloso, launched in 2011, the DVD / CD "Live Multishow - Caetano Veloso and Maria Gadu". Also that year, he performed at Citibank Hall (RJ), with the show "Maria Gadu live." Also in 2011, released the CD "One more page" containing his songs "At the foot of the Wind" (w / Edu Krieger), "Like a Rose" (w / Jesse Harris), "Long Long Time" (w / Maycon Ananias and Jesse Harris), "Kings" (w / Ana Carolina and Chiara Civello), "Taregué", "natural Stranger", "Who?" and "The Waltz", and "Angel of night watchman" (Milton Edilberto) , "Prayer to time" (Caetano Veloso), "Axé Acappella" (Luisa Maita and Dani Black), "thin line" (Dani Black), "Extranjero" (Correa and Cassyano Maycom Ananias) and "Indian Love" (Beto Guedes and / Ronaldo Bastos). The album featured the participation of Lenin (on the track "Who?") And Marco Rodrigues (on the track "The Waltz"). In 2012, he performed in Progress (RJ), with the repertoire of the CD "One more page," and other songs. In 2013, he performed at Teatro Net Rio (RJ), with the show "Doncovim", dedicated to his musical influences. [Source: diconariocravoalbin]
Total Time: 44 min
MARINA LIMA - Millennium
POP ROCK
1998
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Carioca, morou boa parte da infância e adolescência nos Estados Unidos, onde começou a se interessar pela música. No Brasil, teve uma música gravada por Gal Costa em 1977 ("Meu Doce Amor"), e dois anos depois lançou seu primeiro disco individual, "Simples Como Fogo", em que interpretava, além de composições próprias, músicas de Dolores Duran, Caetano Veloso, Ângela Rô Rô. Utilizando-se de uma estética urbana e pop, com incursões pelo rock, alcançou o sucesso em 1984, quando lançou pela Polygram o LP "Fullgás". Com dezenas de discos lançados (incluindo coletâneas e lançamentos apenas para o mercado norte-americano), Marina consolidou-se como uma das mais bem-sucedidas estrelas da música pop brasileira. Mesmo o rótulo de "diva pop" não a impede de fazer incursões por outros gêneros, como o jazz, blues e samba. Inicialmente conhecida apenas como Marina, incorporou o último sobrenome ao nome artístico na década de 90. Entre seus maiores sucessos estão "Pra Começar", "Ainda É Cedo", "À Francesa", "Não Sei Dançar", "Uma Noite e Meia", "Eu Te Amo Você". [Fonte:cliquemusic]
Rio, he lived much of his childhood and adolescence in the United States, where he became interested in music. In Brazil, we had a song recorded by Gal Costa in 1977 ("My Sweet Love"), and two years later released their first single album, "Simple As Fire," in which he played, as well as his own compositions, Dolores Duran songs, Caetano Veloso, Angela Ro Ro. Using an urban aesthetic and pop, with forays into the rock, he achieved success in 1984 when Polygram released the LP "Fullgás". With dozens of albums released (including compilations and releases just for the US market), Marina has established itself as one of the most successful stars of Brazilian pop music. Even the label "pop diva" does not prevent it from making inroads by other genres such as jazz, blues and samba. Initially known only as Marina, entered the last name to stage name in the 90s Among his greatest hits are "To Begin", "Is Still Early," "To the French," "Do not Know Dancing," "Night and Half ", "I love you". [Source: ABM]
Rio, he lived much of his childhood and adolescence in the United States, where he became interested in music. In Brazil, we had a song recorded by Gal Costa in 1977 ("My Sweet Love"), and two years later released their first single album, "Simple As Fire," in which he played, as well as his own compositions, Dolores Duran songs, Caetano Veloso, Angela Ro Ro. Using an urban aesthetic and pop, with forays into the rock, he achieved success in 1984 when Polygram released the LP "Fullgás". With dozens of albums released (including compilations and releases just for the US market), Marina has established itself as one of the most successful stars of Brazilian pop music. Even the label "pop diva" does not prevent it from making inroads by other genres such as jazz, blues and samba. Initially known only as Marina, entered the last name to stage name in the 90s Among his greatest hits are "To Begin", "Is Still Early," "To the French," "Do not Know Dancing," "Night and Half ", "I love you". [Source: ABM]
Total Time: 79 min
15 de junho de 2021
13 de junho de 2021
HAWKWIND - Levitation
PROGRESSIVE ROCK
1980
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+
Hawkwind é uma banda britânica de rock, um dos primeiros grupos de space rock. As letras envolvem temas urbanos e de ficção científica - este último tema, inclusive, ocasionalmente teve colaboração com o escritor Michael Moorcock. A discografia do Hawkwind é longa e complexa; esta lista apenas apresenta os discos principais, assim definidos pela própria banda em seu site oficial, ao lado de projetos solo significantes e lançamentos relacionados. Existem também compilações de material gravado anteriormente e gravações ao vivo, que não foram lançados sob o controle da banda, e que freqüentemente têm seus nomes mudados, o que faz com que o mesmo material seja encontrado sob diversos títulos. Os discos lançados entre 1970 e 1974 estão disponíveis em CD por serem lançados através da EMI (já que a EVI são os donos eventuais do que era a Libery Records). Esses CDs freqüentemente incluem raridades dessa era. CDs subseqüentes são menos fáceis de serem encontrados devido a mudança constante de gravadora do Hawkwind. Alguns já foram lançados apenas em edições limitadas. O álbum conceitual Space Ritual e Warrior on the Edge of Time em particular são altamente representativos do estilo do Hawkwind em seu auge de sucesso. O trabalho deles da década de 80 é bem representados através de Levitation e Chronicle of the Black Sword. [Fonte: lastfm]
Hawkwind is a British rock band, one of the earliest space rock groups. The letters involve urban and science fiction themes - the latter, even occasionally had collaboration with writer Michael Moorcock. The Hawkwind discography is long and complex; this list only shows the main disc, as defined by the band on their official website, along with significant solo projects and related releases. There are also compilations of previously recorded material and live recordings that have not been posted under the control of the band, and they often have their names changed, which means that the same material is found under various titles. The albums released between 1970 and 1974 are available on CD to be released by EMI (since the EVI are any of the owners who was the Libery Records). These CDs often include rarities from that era. Subsequent CDs are less easy to find due to the constant change of Hawkwind's label. Some have been released in limited editions. The concept album Space Ritual and Warrior on the Edge of Time in particular are highly representative of the style of Hawkwind at their peak of success. Their work in the 80s is well represented by Levitation and Chronicle of the Black Sword. [Source: lastfm]
Total Time: 38 min
Assinar:
Postagens (Atom)