Métrica

2 de janeiro de 2021

AZYMUTH - Águia Não Come Mosca



 PROGRESSIVE JAZZ
1977
Bitrate: 256 kbps
[Cd Quality]+

Total Time: 38 min

COMPAY SEGUNDO - Calle Salud


WORLD MUSIC
1999
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Compay Segundo. Violonista, clarinetista, tresero e compositor cubano. Aos nove anos, com o falecimento de sua avó, se mudou com sua família para a cidade de Santiago de Cuba. Compay Segundo afirmava que, desde os cinco anos, acendia os puros (charutos) para sua avó. Desde então, não deixou o hábito de fumar. Em Santiago, fez o que grande parte da população cubana fazia: aprendeu o ofício de enrolador de charutos. Ao mesmo tempo, dava aulas com uma jovem que o introduziu nos segredos do pentagrama, Noemí Toro. Por sua influência, Repilado optou pelo clarinete. Foi tocando este instrumento que Repilado fez sua primeira viagem a Havana, em 1929, com a Banda Municipal de Música, na ocasião da inauguração do Capitolio Nacional. Em 1935, com o guarachero Ñico Saquito e sua banda Cuban Star, viajou novamente à capital cubana - desta feita, para lá residir definitivamente. Autodidata do tres e de violão, criou um novo instrumento de corda, mesclando aqueles instrumentos, o armonico. Muitas de suas composições musicais se caracterizam por seu conteúdo imaginativo e grande senso de humor. Foi no México onde integrou, como clarinetista, o grupo Matamoros e teve a oportunidade de trabalhar com o músico Benny Moré. Lá, também, fundou, em 1942, a dupla Los Compadres, cantando com o cubano Lorenzo Hierrezuelo. Lorenzo era a primeira voz e tinha o apelido de Compay Primo (primeiro compadre), enquanto Repilado era a segunda voz, o Compay Segundo, pseudônimo que o acompanhou até o fim de seus dias e pelo qual é reconhecido mundialmente. Sua carreira teve inúmeras mudanças; integrou o sexteto Los Seis Ases, o Cuarteto Cubanacán, e foi clarinetista da Banda Municipal de Santiago de Cuba. Em 1956 criou o grupo Compay Segundo y sus Muchachos, com quem trabalhou até sua morte. Compay Segundo foi um artista único. A maneira que produzia o som se ajustava ao modelo da zona oriental de Cuba, pelo que é reconhecido como um grande representante da cubanía. Os estilos em que transitava eram: son, guaracha, bolero, além de canciones com marcados matizes caribenhos. Sua voz, grave e redonda, acompanhou célebres cantores de fama internacional. Com os muchachos de seu grupo, foi capaz de fazer dançar multidões de todos os continentes. Realizou turnês pela América Latina e Europa, particularmente Espanha, onde gravou seus últimos discos. Sobretudo partir de 1992, criou-se, na Espanha, um ambiente favorável para a trova e o son tradicional e foram convidados antigos e respeitados músicos desse estilo. Com isso, em 1995, Compay Segundo teve uma antologia sua organizada por Santiago Auserón, e foi o início de sua consagração internacional e a retomada de sua carreira artística. Compay Segundo participou ativamente do ambicioso projeto Buena Vista Social Club, um disco produzido por Ry Cooder, em 1996, em que se reuniram os grandes nomes da música cubana, como Ibrahim Ferrer, Juan de Marcos González, Rubén González, Manuel “Puntillita” Licea, Orlando “Cachaito” López, Manuel “Guajiro” Mirabal, Eliades Ochoa, Omara Portuondo, Barbarito Torres, Amadito “Tito” Valdés e Pio Leyva. O disco foi premiado com o Grammy e promoveu um ressurgimento fabuloso de músicos cubanos que, em alguns casos, estavam no ostracismo por mais de 10 anos. Aos 94 anos, estreou nos palcos como ator, em uma peça intitulada “Se secó el arroyto” (algo como “secou-se o riozinho”), baseada em uma de suas canções e que narra os amores frustrados de um casal de jovens nos anos anteriores à Revolução Cubana (1959). Entre as canções mais conhecidas interpretadas por Compay Segundo se encontram: “Sarandonga”, “Saludos, Compay”, “¿Y tú, qué has hecho?”, “Amor de la loca juventud”, “Juramento” e “Veinte años”. Certamente, a mais famosa de todas é “Chan Chan”, que, segundo dizem, já foi ouvida até no Vaticano. Compay Segundo faleceu em 2003, em Havana, próximo a sua família e com o respeito e a consideração de seus patrícios. Deixou cinco filhos. Atribuiu-se sua morte a “desajuste metabólico agudo com insuficiência renal”. Foi sepultado em Santiago de Cuba. [Fonte: wikipedia]

Compay Segundo . Violinist , clarinetist , and tresero Cuban composer . At age nine , with the death of his grandmother , moved with his family to the city of Santiago de Cuba. Compay Segundo claimed that since he was five , he lit the pure ( cigars ) to his grandmother . Since then , not leave the habit of smoking . In Santiago , did much of the Cuban population was : learned the craft of cigar roller . At the same time , taught with a young man who introduced him to the secrets of the pentagram , Noemi Toro . By his influence , Repilado opted for clarinet. This instrument Repilado made ​​his first trip to Havana in 1929 , with the Municipal Band , on the occasion of the inauguration of the Capitolio Nacional was playing . In 1935 , with the guarachero Ñico Saquito Cuban Star and his band traveled to Havana again - this time , to reside there permanently. Self-taught guitar and the three created a new string instrument , blending those instruments , the armonico . Many of his musical compositions are characterized by their great content and imaginative sense of humor. It was in Mexico where he joined as a clarinetist , the Matamoros group and had the opportunity to work with musician Benny Moré . There, too , founded in 1942 , the duo Los Compadres , singing with the Cuban Lorenzo hierrezuelo . Lorenzo was the first voice and was nicknamed Compay Primo ( first compadre ) , while the second was Repilado voice, Compay Segundo , nickname that followed him to the end of his days , and for which is recognized worldwide . His career has had many changes ; joined the sextet Los Six Aces , the Cuarteto Cubanacán , and was clarinetist of the Municipal Band of Santiago de Cuba. In 1956 created the group Compay Segundo y sus Muchachos , with whom he worked until his death . Compay Segundo was a unique artist . The way that the sound produced not fit the model of the eastern part of Cuba , and it is recognized as a great representative of cubanía . The styles that were transited : son , guaracha , bolero , plus canciones marked with Caribbean hues. His voice , serious and round , accompanied famous singers of international fame . With muchachos his group was able to make dancing crowds from all continents . Toured throughout Latin America and Europe, particularly Spain , where he recorded his last albums . Especially since 1992 , was created in Spain, a favorable environment for the traditional trova and son were old and respected guest musicians that style . Thus , in 1995 , Compay Segundo was an anthology organized by their Auserón Santiago , and was the beginning of her international acclaim and resumed his artistic career. Compay Segundo actively participated in the ambitious project Buena Vista Social Club , an album produced by Ry Cooder , in 1996 , that met the greats of Cuban music , such as Ibrahim Ferrer , Juan de Marcos González , Rubén González , Manuel " Puntillita " Licea , Orlando " Cachaito " López , Manuel " Guajiro " Mirabal , Eliades Ochoa , Omara Portuondo , Barbarito Torres , Amadito " Tito " Valdes and Pio Leyva . The album was awarded the Grammy and promoted a fabulous revival of Cuban musicians who in some cases were ostracized for over 10 years. At 94 , debuted as an actor on stage , in a play called " dry el arroyto " ( something like " dried the little river " ) , based on one of his songs and chronicles the thwarted love of a young couple in years before the Cuban Revolution (1959 ) . Among the best known songs performed by Compay Segundo are : " Sarandonga " , " Saludos , Compay " , " ¿Y tú , qué has hecho ? " , "Amor de la juventud loca" , " Oath " and " Veinte años " . Certainly the most famous of all is " Chan Chan " , which is said to have been heard by the Vatican . Compay Segundo died in 2003 in Havana, close to his family and the respect and esteem of his countrymen . He left five children . His death was attributed to " acute renal failure with metabolic imbalance ." He was buried in Santiago de Cuba. [ Source : wikipedia ]

Total Time: 57 min

14 de dezembro de 2020

LULU SANTOS - Eu E Memê, Memê E Eu


POP ROCK
1995
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Roqueiro precoce, aos 12 anos tocava com os Cave Man, banda de cover dos Beatles. Ao longo dos anos de 1970, emprestaria sua guitarra ao Albatroz, Veludo Elétrico, Veludo e Vímana, no qual tocou com o então flautista Ritchie e o baterista Lobão. Depois de um tempo como músico free-lancer, estreou carreira solo, com o nome de Luís Maurício, lançando um compacto. Em 1981, já como Lulu Santos, lançou o compacto com “Tesouros da Juventude”, parceria com o jornalista e produtor Nelson Motta. Em 1982, lançou seu LP de estréia, “Tempos Modernos”, cuja faixa-título se tornaria seu primeiro grande sucesso. Seguiriam-se os LPs “O Ritmo do Momento” (1983), “Tudo Azul” (1984), “Normal” (1985), “Lulu” (1986) e “Toda Forma de Amor” (1988), que lhe garantiram uma invejável quantidade de sucessos: “Um Certo Alguém”, “Como Uma Onda”, “Tão Bem”, “O Último Romântico”, “Casa” e “A Cura”. Depois de três LPs sem a mesma repercussão de antes – “Popsambalanço e Outras Levadas” (1989), “Honolulu” (1990) e “Mondo Cane” (1992) –, Lulu Santos fez as pazes com o sucesso ao enveredar pela disco-dance nos LPs “Assim Caminha a Humanidade”, “Eu e Memê, Memê e Eu” (1995, com o produtor Marcelo “Memê” Mansur) e “Anticiclone Tropical” (1996). Uma parada para a experimentação eletrônica – o disco “Liga Lá”, de 1997 – e o músico voltou ao formato radiofônico com “Calendário” (1999), puxado pela música “Fogo de Palha”. Depois de “Lulu Acústico” (2000 – BMG), álbum que vendeu 700 mil cópias, cansado do violão, Lulu retorna à guitarra e lança seu 17º disco, “Programa”, em 2002. O disco marca a reestréia da banda Paralamas do Sucesso após o acidente com Herbert Vianna (de ultraleve, em fevereiro de 2001), que tocou guitarra na faixa 4 do 5, referência à data de aniversário de Herbert e do solista, ambos de 4 de maio. Em 2003, Lulu traz o álbum “Bugalu” (Sony BMG). Dentre as várias canções deste CD está “Já é!”, que faz parte da trilha sonora da novela global “Agora é Que São Elas”. O DVD de Lulu vem em 2004, juntamente com o CD homônimo: “MTV Ao Vivo”. Neste trabalho, que lhe rendeu 800 mil cópias vendidas, encontram-se os maiores sucessos da carreira do cantor e compositor, em versões acústicas de seus maiores sucessos gravadas para o programa de televisão MTV Ao Vivo. Em 2012, passou a ser jurado do The Voice Brasil, junto de Claudia Leitte, Daniel e Carlinhos Brown.2 Em dezembro do mesmo ano lançou a compilação Toca Lulu, caixa composta por quatro discos contendo sucessos em comemoração de 30 anos de carreira. [Fonte: wikipedia, cliquemusic]

Early rocker, played 12 years with the Cave Man, a Beatles cover band. Over the years 1970 to lend his guitar Albatross, Electric Velvet, Velvet and Vimana, which played with Ritchie then piper and drummer Lobao. After a time as a freelance musician, debuted solo career under the name of Louis Mauritius, launching a compact. In 1981, now as Lulu, released the compact with "Treasures of Youth", a partnership with the journalist and producer Nelson Motta. In 1982, he released his debut LP, "Modern Times", whose title track became his first big hit. Follow up LPs "The Rhythm of Time" (1983), "Everything Blue" (1984), "Normal" (1985), "Lulu" (1986) and "All Forms of Love" (1988), which guaranteed an enviable amount of hits: "a Certain Someone", "Like A Wave", "So Good", "The Last Romance", "Home" and "The Cure". After three EPs without the same repercussions as before - "Popsambalanço and Other Taken" (1989), "Honolulu" (1990) and "Mondo Cane" (1992) - Lulu Santos made ​​peace with success when embarking on the hard-dance in the EPs "Just Walk Humanity", "Me and meme, and I" (1995, with producer Marcelo "meme" Mansur) and "Tropical anticyclone" (1996). One stop for electronic experimentation - the album "There Liga", 1997 - and the musician returned to radio format with "Calendar" (1999), driven by the song "Fire Straw". After "Lulu Acoustic" (2000 - BMG) album which sold 700,000 copies, tired of the guitar, Lulu returns to the guitar and launches its 17th album, "Program" in 2002 The album marks the reestreia of Fenders band of Success. after the accident with Herbert Vianna (microlight, February 2001), who played guitar on track 4 of 5, reference to the anniversary date of Herbert and soloist, both on May 4. In 2003, Lulu brings the album "Bugalu" (Sony BMG). Among the many songs on this CD is "Already!", Which is part of the soundtrack of the global novel "is Now What Are They." The DVD comes Lulu in 2004, along with the eponymous CD "MTV Unplugged." In this work, which earned him 800,000 copies sold, there are the biggest hits in the career of singer-songwriter, on Acoustic their biggest hits recorded for the television show MTV Unplugged versions. In 2012, became a judge on The Voice Brazil, along with Claudia Leitte, Daniel and Charlie Brown.2 In December of the same year released the compilation Lulu Plays, box consists of four discs containing hits in celebration of 30 years of career. [Source: wikipedia, ABM]

Total Time: 73 min

ALBION - Buried Souls


METAL
2018
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 75 min

GEORGE BENSON - Love Remembers [Recommended]


JAZZ
1993
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 61 min

DANCE OF DAYS - A História Não Tem Fim


HARDCORE
2002
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 48 min

DANILO CAYMMI - Danilo Caymmi


MPB
[Brazilian Popular Music]
2006
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 52 min

DANIEL MEADE - Keep Right Away


BLUES
2015
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 43 min

13 de dezembro de 2020

DARK MOOR - Beetwen Light And Darkness


POWER METAL
2003
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

A banda espanhola Dark Moor foi formada no ano de 1993 pelos guitarristas Enrik García e Javier Rubio, e após algumas idas e vindas e a gravação de uma série de demos, a formação do grupo se estabiliza com Elisa Martín, Albert Maroto, Enrik García, Anan Kaddouri e Jorge Saez. A banda decide então adicionar um tecladista, cargo que passa a ser ocupado por Roberto Peña. A banda também participou do álbum The Keepers of Jericho, de tributo à banda alemã de power metal Helloween. Depois que lançou Shadowland (1999), ganhando grande reconhecimento por onde passou, eles fazem uma turnê pela Espanha com os fodáticos do Demons & Wizards (Hansi Kürsch e Jon Schaffer), ganhando uma legião de fans ainda maior. Esse álbum mostra mais maturidade dos integrantes e garantindo Elisa como uma referencia para vocalistas de metal que não faz o lírico. Já com o mercado sólido na Espanha, Japão e até mesmo no Brasil. Eles lançam Beyond The Sea. Um álbum que se destaca grande qualidade e técnica dos integrantes da banda, principalmente Alfred Romero que estava finalmente parando de imitar Elisa. Enrik García e Javier Rubio mostram que estão bem coesos e se transformando em grandes guitaristas que baseam suas melodias em músicas clássicas. Mostrando que o álbum é um prato cheio de Pomposas canções. Com a saída de Javier Rúbio, parece que o barco ia naufragar, assim diziam alguns. Para dar um exemplo da importancia do cara para banda, vamos dizer que ele era como o Kiko Loureiro para o Angra. Mas essas pessoas não esperavam que no inicio de 2007 um novo Dark Moor estaria varrendo quarterões com um dos melhores álbuns do ano. Tarot, é um álbum moderno, poderoso e diferente. Bem equilibrado e equalizado, mostra que Enrike Gárcia era o monstro por trás de tudo. O cara simplesmente mudou de nível nas guitarras! Alfredoe finalmente estava mostrando seu potencial e saindo da sombra que lhe perseguia chamada Elisa Martín. [Créditos:disciplineofsteel]

The Spanish band Dark Moor was formed in 1993 by guitarists Enrik García and Javier Rubio, and after some back and forth and recording a series of demos, the group's formation stabilizes with Elisa Martin, Albert Maroto, Enrik García, Anan Kaddouri and Jorge Saez. The band decides to add a keyboard player, a position which is now occupied by Roberto Peña. The band also participated in the album The Keepers of Jericho, a tribute to the German power metal band Helloween. Once launched Shadowland (1999), gaining great recognition wherever he went, they make a tour of Spain with fodáticos Demons & Wizards (Hansi and Jon Schaffer Kürsch), winning a legion of fans even more. This album shows more maturity of the members and ensuring Elisa as a reference for metal vocalists who does the lyric. Already with the solid market in Spain, Japan and even in Brazil. They throw Beyond The Sea. An album that stands out great quality and technique of the band, especially Alfred Romero was finally stopping to imitate Elisa. Enrik García and Javier Rubio show that they are well cohesive and turning into great guitarists that baseam his melodies in classical music. Showing that the album is a plate full of pompous songs. With the departure of Javier Rubio, it seems that the boat would sink, so some said. To give an example of the importance of face to tape, let's say he was like Kiko Loureiro for Angra. But these people did not expect that in early 2007 a new Dark Moor would be sweeping blocks west with one of the best albums of the year. Tarot is a modern album, powerful and different. Well balanced and equalized, shows that Enrike Garcia was the monster behind it all. The guy just moved level on guitars! Alfredoe was finally showing its potential in and out of shadow chasing you call Elisa Martin. [Credits: disciplineofsteel]

Total Time: 52 min

9 de dezembro de 2020

AHMED MAILIK & FLAKO - The Electronic Tapes


WORLD MUSIC
2017
Bitrate: 256 kbps
[cd quality]+

Total Time: 35 min


A PERFECT CIRCLE - Mer de Noms


ALTERNATIVE ROCK
2000
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

A Perfect Circle é um grupo americano formado em 1999 na Califórnia, EUA, por Billy Howerdel e o vocalista da banda Tool, Maynard James Keenan. A formação original da banda também incluia Paz Lenchantin no baixo, Troy Van Leeuwen na guitarra e Tim Alexander na bateria. O último line-up da banda consistia em Jeordie White (conhecido como Twiggy Ramirez, baixista de longa data da banda do Marilyn Manson), o guitarrista original da banda Smashing Pumpkins, James Iha e o baterista Josh Freese. Apesar das mudanças nos integrantes desde o inicio da banda, o estilo de conteúdo das musicas permaneceu consistente com Howerdel como compositor, e Maynard escrevendo as letras. O A Perfect Circle lançou três albuns: Mer de Noms, Thirteenth Step, eMOTIVe. Um box-set DVD/CD, Amotion, também foi lançado e contém treze videoclipes e um número de remixes criados por Danny Lohner. O grupo não gravou ou lançou qualquer material desde o inicio do hiato começado em 2004. Desde então os membros da banda tem trabalhado em outros projetos; sendo os mais notáveis o album 10,000 Days da banda original de Maynard, Tool e a nova banda de Howerdel, ASHES dIVIDE. [Fonte: lastfm]

A Perfect Circle is an American group formed in 1999 in California, USA, by Billy Howerdel and vocalist of the band Tool, Maynard James Keenan. The original formation of the band also included Paz Lenchantin on bass, Troy Van Leeuwen on guitar and Tim Alexander on drums. The latest line-up of the band consisted of Jeordie White (aka Twiggy Ramirez, longtime bassist for Marilyn Manson), the original guitarist of the band Smashing Pumpkins, James Iha and drummer Josh Freese. Despite the changes in members since the beginning of the band, the music content style remained consistent with Howerdel as a composer, and Maynard writing lyrics. The A Perfect Circle released three albums: Mer De Noms, Thirteenth Step, eMOTIVe. A box set DVD / CD, Amotion, has also been released and contains thirteen music videos and a number of remixes created by Danny Lohner. The group has not recorded or released any material since the beginning of the gap started in 2004. Since then the band members have worked on other projects; most notably the 10,000 Days album of the original band of Maynard, Tool and the new band Howerdel, ASHES dIVIDE. [Source: lastfm]

Total Time: 44 min

ANDREAS VOLLENWEIDER - Book of Roses


NEW AGE
1991
Bitrate 256 kbps
[cd quality]+

 Andreas Vollenweider, músico suiço de World Music, Jazz, e New Age. Dois de seus albuns alcançaram a posição nº  1 na Billboard simultaneamente nas categorias Clássico, Jazz, Pop e Crossover, permanecendo assi, por várias semanas. Sua música é muito dinâmica e colorida. Seu principal instrumento é a harpa elétrica modificada de seu próprio projeto, mas ele também tem uma grande variedade de instrumentos de todo o mundo, incluindo o guzheng chinês. Seus álbuns incluem muitos músicos que executam suas composições com ele, que vão desde simples para solos suítes para orquestra e solistas. Sua música é sobretudo instrumental, mas ele ocasionalmente compõe música vocal também. Seus colaboradores passados ​​incluem Bobby McFerrin, Carly Simon, Djivan Gasparyan, Luciano Pavarotti, Ladysmith Black Mambazo, Carlos Nunez, Ray Anderson, e Milton Nascimento (entre muitos outros). [Fonte Wikipedia]

Andreas Vollenweider, Swiss musician of World Music, Jazz, and New Age. Two of his albums reached the # 1 position on the Billboard simultaneously in the categories Classical, Jazz, Pop and Crossover, remaining like that, for several weeks. His music is very dynamic and colorful. His main instrument is the modified electric harp of his own design, but it also has a wide variety of instruments from around the world, including the Chinese guzheng. His albums include many musicians performing his compositions with him, ranging from simple to soil suites for orchestra and soloists. His music is mostly instrumental, but he occasionally composes vocal music also. His past collaborators include Bobby McFerrin, Carly Simon, Djivan Gasparyan, Luciano Pavarotti, Ladysmith Black Mambazo, Carlos Nunez, Ray Anderson, and Milton Nascimento (among many others). [Source Wikipedia]

Total Time: 50 min


AMOEBA SPLIT - Second Split


PROGRESSIVE JAZZ
2016
Bitrate: 320 kbps
[cd quality]+

Total Time: 42 min